Театр "Пространство Внутри" представил премьеру спектакля "Гололед"

На этой неделе почти все разговоры об отечественном театре были вызваны не театральными премьерами, а сообщениями о возможной дальнейшей судьбе "Золотой маски". Тридцать лет она была главным национальным театральным конкурсом и фестивалем, по сути, высшей квалификационной комиссией по всем творческим специальностям в театре. Александр Калягин, глава Союза театральных деятелей, объявил о том, что СТД больше не учредитель маски, СТД, в сущности, переучреждает ее. К концу октября должно быть выработано новое положение о премии и фестивале, и станет ясно, будет ли новая метла. А пока опираемся на заявленное Александром Калягиным: "Мы ищем пути, как сделать премию и фестиваль "Золотая маска" лучше. Это своего рода диспансеризация".

Взглянем на "Золотую маску" еще раз. Высока вероятность того, что так она и будет выглядеть. А какие под этой маской появятся люди, какие идеи, узнаем довольно скоро. Точно известно, что директором "Маски" уже назначен некто Владимир Мишарин. Тому, кто прежде о нем ничего не слышал, рекомендуем его личный ресурс под названием "Творческое осмысление моего профессионального пути".

Вернемся непосредственно в театр, в относительно недавно рожденный в столице небольшой театр под названием "Пространство Внутри". Он выступил с очередной премьерой. Заголовок пьесы и спектакля "Гололед". Прямое указание на связь происходящего на сцене с песней Владимира Высоцкого: "Гололед на земле, гололед, Целый год напролет, целый год. Даже если планету в облет, Не касаясь планеты ногами, То один, то другой упадет, И затопчут его сапогами". Спектакль немного пародийный, немного плакатный, время от времени произносят монологи персонажи, удрученные действительностью, удрученные современной действительностью, хотя некоторые произносимые тексты написаны лет 40-50 назад. Сашей Соколовым, к примеру, который утверждал, что наиболее неудачное обстоятельство его биографии – это факт изначальной причастности к бесправному обществу.

В этой постановке интригует уже само жанровое обозначение. Сатирическая клоунада про абсурд окружающей действительности. Андрей Стадников – режиссер с репутацией человека, который любит мучить зрителя, – впервые поставил спектакль, в котором есть энергия смеха. Сценическое пространство состоит из двух зон, их разделяет занавес, на котором флаги всех современных государств. Граница разных миров и граница сознаний. Стадников в этом проекте – драматург и постановщик. В основе спектакля – тексты СМИ и публичные речи знаменитостей. Режиссер поставил перед собой особую задачу – чтобы современно звучали тексты из прошлого. Сложился коллаж из высказываний Камю, Троцкого, Ельцина, Саши Соколова, Гагарина.

Осмысляя природу смешного в этом спектакле, актер Петр Скворцов ссылается на работу Бахтина о карнавальной культуре. "Когда даешь выход всему тому, что мы так старательно глушим внутри себя и чего боимся. На один денек даем выход этому – и потом как-то легче нам жить. Наверное, это так должно работать. Я надеюсь", – поделился актер Петр Скворцов.

Идею еще одного выдающего мыслителя ХХ века – Сергея Аверинцева – создатели спектакля приводят в анонсе. Смех – это не свобода, а освобождение. Тому, кто уже свободен, смех не нужен. "Я собирал просто тексты, которые меня как-то трогают, но это не только тексты, в которых есть прямое высказывание, а это еще абсурдные тексты, то есть мне хотелось про какой-то парадокс современной действительности, то, что вызывает ощущение боя", – рассказал режиссер, драматург Андрей Стадников.

Название "Гололед" отсылает к песне Высоцкого. Сначала ее не хотели делать частью спектакля, но потом решили, что в конце она все-таки прозвучит.