В Театре на Таганке представили "Земляничную поляну"

"Земляничная поляна" – в Театре на Таганке. Премьеру спектакля назначили на 30 сентября – это день рождения Юрия Любимова. На генеральном прогоне побывала Алия Шарифуллина.

В России любят ставить Бергмана. Но, здесь, на Таганке, не столько рискнули, а дерзнули. "Земляничная поляна" – классика авторского кино, как ее представляет себе большинство зрителей: черно-белая картина, в которой не происходит буквально ничего. И где явь переходит в воспоминания, фантазии обращаются в сны. Все это создатели спектакля не адаптировали, транскрибировали с языка кино на язык подмосток.

"У всех было такое сопротивление, желание больше дать эмоций, чем это позволено, в связи с тем, что это все-таки Швеция, это середина XX века, это совершенно другие люди, они более сдержанные, более строгие, более холодные, но внутри – всё то же самое, что у нас", – пояснила актриса Екатерина Варкова.

О том, что внутри, здесь рассказывают артисты старого и нового поколения Таганки и Содружества актеров. Такого не случалось с 93 года, с самого раскола театра. Виктория Радунская выйдет на сцену Таганки первый раз, спустя 30 лет.

"Придя сюда в 66-ом и проработав до 93, уже большую часть жизни я провела вне этого театра, поэтому этот шаг возврата для меня, это очень значительно, очень волнительно", – рассказала заслуженная артистка России Виктория Радунская.

"Земляничная поляна" – один из первых фильмов, в котором режиссер настолько смело и подробно исследует личное пространство. Главный герой – пожилой профессор Исаак Борк – отправляется на вручение почетной докторской премии. Но географическое передвижение в этой истории второстепенно. Первичен внутренний маршрут. Уважаемый врач в обществе, в жизни – старый педант,мизантроп, избегающий чувств. Даже имя его, соответственно образу, в переводе означает "ледяная крепость".

"Ну, я давно живу, поэтому есть, что вспомнить. Всегда оттуда, из прожитых лет, достаешь какие-то применимые для этой роли, для этого спектакля воспоминания, краски, ощущения", – пояснил народный артист России Юрий Смирнов.

Травмированный, травмирующий других, в этом роуд-муви он проходит путь к исповеди и подведению итогов жизни. Бергман, а в след за ним молодой режиссер Георгий Сурков, по частям собирают и разбирают главного героя. И в этом тоже есть своеобразная дерзость – рассказать о внутреннем мире человека вдвое старше тебя.

"Мы еще намешали два фильма, не только "Земляничную поляну", но и "Седьмую печать". В "Земляничной поляне" герой видит свою смерть,а в "Седьмой печати" смерть приходит к главному герою. Он выигрывает у смерти день, играя в шахматы. Я думаю, а зачем мне, молодому, такой спектакль, а потом понимаю, что это напутствие. Тот герой понимает свои ошибки, будучи уже пожилым человеком, а мы хотим сказать, что это можно распознать и понять, будучи еще молодым", – отметил режиссер Георгий Сурков.

При всем обличительном характере "Земляничная поляна" так и осталась самой милосердной и трогательной картиной Бергмана. Утешение зрителям обещают и создатели спектакля. Проживая этот день вместе с Борком, мы видим его сны, думаем его мыслями, боимся его страхами... И может быть теперь он не совсем один? Может быть и мы не одни?