Новая Третьяковка обновляет экспозицию "История Российского дизайна"

Выставка открылась в декабре, а 14 марта ее закрыли, добавили больше сотни новых экспонатов — и получилась почти новая экспозиция. Хронологию сохранили. Сначала бурные ХХ годы, когда в новой стране нужны были новые идеи и формы. Сервиз, который проектировал Малевич, кажется мало удобным для использования по назначению. Массовое производство — за более простыми формами.

Зельфира Трегулова, генеральный директор Государственной Третьяковской галереи: "Мне очень импонирует то, что например агитфарфор представлен не реконструкциями последних лет, а подлинными вещами может быть менее значимыми, чем тарелки Чихонина. С другой стороны — гораздо менее известными".

Авангардные идеи певцов революции часто опережали время и возможности. И вот яркий пример: настольная лампа, которую придумал Александр Родченко — и рядом та, которая стояла на его письменном столе в действительности. В этом случае сказку былью сделать не удалось. Знакомый всем предмет мебели, который прошел с нами через века — табурет, но этот — не простой. Он из мастерских ВХУТЕМАСа. Потом перекочевал в квартиру того же Родченко — на ней фотографу и художнику позировали знаменитости. Массовое производство мебели, захватившее западный мир в Советском Союзе имело совсем другую природу — первоочередным было качество, а не скорость и простота производства. Эта выставка доказывает: у российского дизайна однозначно свой уникальный путь.

Александра Санькова, директор Московского музея дизайна: "Когда на западе дизайн был нужен для того, как говорил очень известный американский дизайнер Рейман Глоуи, "дизайн нужен для того, чтобы чаще звенела касса", то в Советском Союзе дизайн был частью плановой экономики. И для того, чтобы дизайн развивался, был разработан и внедрен "знак качества", потому что такие товары они дороже продавались, выдавались премии".

В зале 80-х годов возможно не все осознают уникальность экспонатов, ведь во многих квартирах страны до сих пор можно встретить такую мебель. Однако и это уже история. Как и современные проекты, например, этот квадрокоптер — разработка 2019 года. Первая партия таких поступила в продажу в 2020-м. Во многом успешны наши дизайнеры в тканях. Во Владимирской области на восстановленной исторической фабрике делают в том числе вот такие необычные принты на льняных тканях.

Александра Фалиштынская, дизайнер, основатель бренда Dot. home: "Коллекция, сделанная художницей Алисой Йоффе, это современная художница, которая работает в экспрессивной минималистичной монохромной манере, и обычно у Алисы чисто черный, чисто белый во всех ее работах. И здесь она доверилась нам и выложила свои рисунки на бежевую ткань".

Трансформация российского дизайна — как на ладони, включая современные идеи переработки отходов, экодизайн. В обновленной экспозиции история стала еще объёмней.