"Комната сказок" открылась во Всероссийском музее декоративного искусства

"Комната сказок" открылась во Всероссийском музее декоративного искусства. Главные экспонаты новой выставки – живописные панно, созданные мастерами Палеха для Детского музыкального театра имени Наталии Сац. В гостях у сказки побывал Евгений Краков.

Монументалисты миниатюры – так иногда называют палехских художников. 14 лаковых панно открывают своим зрителям мир детской сказки. Их герои – от Руслана и Людмилы до Маугли, от Хозяйки Медной горы до Трёх Толстяков и красноармейцев. Все они – персонажи спектаклей репертуара детского музыкального театра имени Натальи Сац.

"Это высочайший художественный уровень. Различные сказки, разные авторы. Все они абсолютно знакомы зрителям многих теперь уже поколений", – говорит директор Всероссийского музея декоративного искусства Елена Титова.

В театре уже три года идёт реконструкция. Совсем недавно строительные работы добрались до места, где висят эти картины палехских художников. Их, как говорят сотрудники театра, забрали буквально из под носа у строителей. Монтаж выставки в стенах музея декоративно-прикладного искусства занял десять дней. Их пришлось разбирать и собирать заново, как мозаику – эти панно составные.

"Мы, честно говоря, были очень обеспокоены их сохранностью. Это уникальные работы, существующие в единственном экземпляре. И нам, конечно, хотелось, чтобы они сохранились неприкосновенными и неповреждёнными", – делится мнением художественный руководитель Детского музыкального театра им. Сац, народный артист России Георгий Исаакян.

Здесь каждая работа была создана с19 79 по 1982 годы по личному заказу Наталии Сац – большой поклонницы лаковой миниатюры. Она утвердила сюжеты работ, выбрала лучших мастеров. Даже печь, в которой был обожжён лак, построили специально для этих панно – в СССР таких просто не делали. Этот стиль родом из посёлка Палех Ивановской области, который славился своими многовековыми иконописными традициями. В 1924 году работы палехских мастеров оказались на XIV Венецианской биеннале, а в 1925 на Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств в Париже. Тогда палехский стиль ошеломил западную публику.

"После выставки в Венеции итальянцы предложили палешанам открыть школу лаковой миниатюрной живописи. Они чувствовали по темпераменту родственность палешского искусства итальянскому Возрождению. Кроме чувства эстетического успеха и художественного, они приносили большой доход государству", – рассказывает зав. отделом лаковой миниатюрной живописи Всероссийского музея декоративного искусства Людмила Пирогова.

Лаковая миниатюра как направление искусства, в современной России угасает, мастера уходят один за другим. Но после них остаётся главное – свидетельства высочайшего художественного уровня.