Sistema Gallery выставляет работы трех своих резидентов

Галерея "Система" выставляет работы трех своих резидентов – так называют художников, которые постоянно сотрудничают с галереями на договорной основе. Для многих из них – это прямой выход на арт-рынок, для галеристов же – возможность отбирать и представлять авторов, которые будут на повестке дня в ближайшие годы. Подробности – у Евгения Кракова.

В пространстве "галереи система" уживаются три выставки: абстрактная живопись, сюрреалистические пейзажи и инсталляция. Собранная из старинной посуды.

"Все три художника – это художники галереи. Будучи это уже взрослые художники или же молодые. Все художники, в которых мы видим большое будущее", – отмечает руководитель галереи Sistema Gallery Анастасия Волкова.

Магомед Кажлаев начал писать картины более 50 лет назад. Здесь более 80 его работ. Пересчёт пережитых эпох. Картина "Предчувствие войны" написана в 91-м, во времена развала Советского Союза. Атмосфера хаоса переломной эпохи. Надписи идут вразнобой, на стыке агитплакатов и хулиганских частушек. Как говорит художник, хорошая картина должна создаваться "на одном дыхании", сама диктовать свою художественную форму и давать зрителю возможность её додумать.

"Чистая магма самого холста оказывается достаточна для того, чтобы зритель дальше её лучше меня мог продолжить", – рассказывает художник Магомед Кажлаев.

Выставка Кати Шинкарёвой "Совокупность случайностей" про субъективное восприятие. Художница на холстах изображает не события, а эмоции, которые возникают при их переживании. Это не импровизация. Каждая такая работа начинается со скрупулезного эскиза. Например, работа над этой картиной заняла три года. Здесь гармонично собрано всё: от ледников до водопадов, от голых скал до высоких деревьев.

"Техника многослойной масляной живописи. Достаточно старинная история с использованием имприматуры, когда первый слой работает через последующие, светится через них. То есть он может задавать настроение, оттенок всему холсту", – объясняет художник Катя Шинкарёва.

Ещё одна выставка – собрание хрусталя. Тот самый хрусталь, который стоял в каждом советском серванте и был символом достатка и успеха. Запрет даже на касание таких изделий до сих пор жив у многих в памяти. Автор выставки запрет преодолела по своему. Она нещадно плавила старые хрустальные бокалы и блюдца в печи, чтобы они слеплялись, а их форма нарушалась. По словам художницы, это её личный бунт. Здесь вообще всё глубоко личное, даже в телевизорах видео из её семейного архива.

"Высказывание на тему запретов и на то, насколько мы можем их побороть, насколько они оставляют отпечаток в нашей текущей жизни. И размышление о том, как от этого освободиться", – делится художник Кристина Павлова.

Все эти выставки – про воспоминания, и про то как они перерождаются в творчестве. У кого-то на монохромных листах, у других на полотне, в слоях масла, а у кого-то в бликах, бегающих по фужерам.