Балет Щедрина "Конек-Горбунок" возвращается на сцену Большого театра

На сцену Большого театра возвращается "Конек-Горбунок". Композитор Родион Щедрин музыку к балету написал еще во время учебы в консерватории и эту раннюю работу считал одной из главных в жизни. Ведь на репетициях молодой композитор встретил, как он говорил, "свою Жар-птицу". Подробности у Яны Музыки.

Новое либретто, новая хореография. Большой театр в третий раз обращается к балету Родиона Щедрина "Конек-Горбунок". Эту музыку композитор создал по заказу Большого. Премьера состоялась в 1960-м. Царь-девицу в нем исполняла Майя Плисецкая. В этой версии спектакля некоторых персонажей убрали, нескольких добавили – и совершенно иначе решили главные женские партии: Жар-птицу и Царь-девицу исполняет одна балерина.

"Это самое интересное и одновременно сложное в этой партии, потому что переродиться из Жар-птицы в простую влюбленную девушку за достаточно короткий промежуток времени на сцене не так просто", – поделилась прима-балерина Большого театра, заслуженная артистка России Анастасия Сташкевич.

Хореограф Максим Петров сам выступил в качестве автора либретто. Он больше 10 лет как артист танцевал в этом балете в Мариинском театре, так что хорошо знает и очень любит эту музыку.

"Родион Константинович написал 2 часа 40 минут музыки. Нам это показалось излишним. Мы сделали какие-то купюры, но также включили номера, которые никогда не использовались в предыдущих постановках. Насколько мне известно, 14 номеров никогда не были исполнены, даже на премьере спектакля. Какие-то вещи мы вернули, вытащили из партитуры и сыграли их", – рассказал хореограф Максим Петров.

Для создателей спектакля было принципиально важным, чтобы пластика говорила сама за себя, и даже без костюмов и декораций зритель понимал, где находятся герои и что происходит. При этом искали не иллюстративность, а важные внутренние характеристики. Еще один смысловой акцент – это сам Конек-Горбунок. Заглавный персонаж тут на первом плане.

"В данной интерпретации он является двигателем развивающихся событий. Он как путешественник. Путешествует между мирами, и вся история, которая разворачивается у нас здесь, это его очередная остановка. Он вступает в контакт с персонажами, и все действия создает он", – пояснил солист балетной труппы Большого театра Георгий Гусев.

И в поле, и во дворце героев сопровождают небесные светила. Звезды повсюду, словно происходит всё это не во времени, а в вечности. Не за горами, за лесами, а в космосе. Так что на ум приходит формула Иммануила Канта: "Звездное небо надо мной и моральный закон во мне". Правомерность параллелей между сказкой и философией подтверждают размышления Владислава Лантратова о своем персонаже Иване.

"Мне кажется, если ты добрый, честный человек, в тебе нет даже капли чего-то темного, то тебе жизнь подарит какой-то шанс, подарок. И всё у тебя будет хорошо", – сказал премьер Большого театра, заслуженный артист России Владислав Лантратов.

Создатели постановки подчеркивают: это семейный спектакль. Дети и взрослые увидят в нем своё. Одно из важных посланий этой сказки такое: даже если рядом нет близких людей, всё равно найдутся силы, которые помогут. Просто будь открыт чуду.