Концерт "Сдвиг времен" состоялся в рамках фестиваля "Биомеханика"

"Сдвиг времен" – один из главных концертов фестиваля электроакустической и мультимедийной музыки "Биомеханика". С вечной темой хроноса играют авторы четырех произведений, которые прозвучали впервые. Кто-то скрещивает исторические жанры с новыми технологиями, а кто-то показывает чистый перформанс. Из Концертного зала Чайковского – Дженнет Арльт.

"Биомеханика" превращает Концертный зал Чайковского в лабораторию. Здесь – электроника, видеопроекции, световые партитуры. Звук изменяется, обрабатывается процессорами, раскладывается на сотни независимых каналов. Четыре премьеры объединяет одна тема – время как материал. Современные технологии позволяют композиторам не просто фиксировать его, а управлять им, деформировать, запускать вспять. Между тем моментом, когда композитор сочиняет музыку и когда ее исполняют музыканты, могут пройти годы, но в пьесе "Манускрипт" Александра Хубеева эти временные отрезки схлопываются в один. На экране рука композитора, пишущая ноты, и тут же эта музыка звучит в зале.

"Публика может заглянуть в процесс создания сочинения, увидеть, как это видит автор, потому что, когда композитор пишет музыку и фиксирует это на бумаге, он сразу же себе представляет какое-то звучание", – рассказал сооснователь фестиваля, композитор Александр Хубеев.

Композитор Яннис Кириакидес, напротив, смотрит в прошлое. Его инструмент – телеграфный ключ. В 2006 году завершилась эпоха телеграфа. Кириакидес превращает устаревший девайс в музыкальный инструмент. Телеграфные ключи замыкают и размыкают цепь, ритмически регулируя длинные звуки инструментов. Получается мерцающая, пунктирная мелодия, как сигнал, уходящий в никуда.

"Все мы смотрели фильмы, когда азбуку Морзе набирают, и там возникает звук короткий-длинный-длинный-короткий, и он решил использовать это как музыкальный материал", – отметила Юлия Мигунова.

Пьеса Антона Светличного "April March. Три истории и один финал" – путешествие из будущего в прошлое. Музыкальное повествование устроено так, есть некий финал, к которому сходятся несколько совершенно разных, независимо от друга историй. В сочинении с отсылками к музыке Бетховена и прозе Борхеса одним из главных инструментов становится видеоряд.

"Видео, естественно, это интегральная часть всей композиции, ее бессмысленно буквально играть без видеоряда, который сгенерирован нейросетью по моим точным промтам. И при этом в видеоряде еще показывается текст, который читается в процессе. То есть это пьеса с актером, в некоторой степени театральная пьеса, но актер этот тоже виртуальный", – прокомментировал композитор Антон Светличный.

Технологии позволяют переосмыслять время. Так, итальянский композитор и органист Франческо Филидеи дает новую жизнь баллате – итальянскому жанру эпохи Ренессанса, доводя его до современного звучания через насыщенную электроакустическую фактуру. Электроакустика, видео, свет, нейросети – на фестивале "Биомеханика" все это работает в одном пространстве с академическими инструментами. Так звучит классика XXI века.