Звезды американской экспериментальной музыки выступили в столичном Доме музыки

В Московском международном Доме музыки вчера прозвенел, прогремел, пробил концерт ансамбля современной экспериментальной музыки «Bang on a can». Знакомство с ним российской публики состоялось благодаря программе «Американских сезонов в России». Музыканты из страны, которую, как нам хорошо известно из классической литературы, населяют антиподы, привезли вполне антиподную музыку. Хотя основателями группы были студенты, вполне классического, задающего тон Йельского университета. Рассказывают «Новости культуры».

Шесть музыкантов-экспериментаторов, и вместе с ними их постоянные спутники: клавишные, гитара, бас, кларнет, ударные и виолончель. На их выступлениях классика плавно перетекает в джаз, джаз в рок, рок в фолк, и так далее, до того момента, когда музыку нельзя классифицировать – только слушать.

«Мы привезли самые разные сочинения – те, что очень любим и исполняем уже многие годы, – рассказывает участник ансамбля Ивэн Зипорин. – Мы сознательно стараемся, чтобы границы между жанрами были размыты – одним словом, экспериментируем».

Кажется, в этом ансамбле все экспериментально. Даже его название. «Bang on a can» переводится как «стук по консервной банке». 25 лет назад его придумали три композитора, не потому что предполагали играть урбанистическую музыку, а потому, что, по их мнению, в древности музыку играли именно так.

«Если бы мы вдруг оказались на необитаемом острове, и ничего бы вокруг нас не было, мы все равно бы продолжали сочинять музыку с помощью стука по камням», – говорит участница ансамбля Вики Чоу.

Музыка для медитаций, музыка для путешествий, музыка из глубин океана.
Эклектичные, в хорошем смысле этого слова, ритмы, уже нельзя считать академической музыкой – ансамбль на это и не претендует. Свобода в самовыражении и свобода в творчестве превращают их концерты в настоящие перформансы.