В Третьяковской галерее открылась выставка в честь 150-летия со дня рождения Алексея Щусева
-
В Третьяковской галерее открылась выставка в честь 150-летия со дня рождения Алексея Щусева -
Выставка в честь 150-летия со дня рождения Алексея Щусева открылась в Третьяковской галерее. Представленные там экспонаты отражают три направления деятельности мастера: архитектор, художник, директор Третьяковки. Репортаж Анны Аппалоновой.
О том, что Алексей Щусев больше, чем архитектор, в Третьяковской галерее узнали еще 100 лет назад, когда архитектор стал "архидиректором" музея в 1926 году. Два года был директором, потом стал главным архитектором, и этому периоду на выставке посвящен отдельный зал. С этих эскизов, где Щусев создавал новый корпус галереи, и начинается рассказ о человеке, который украшал пространства своими зданиями, и каждая деталь в этих зданиях была придумана им, не только фасады и интерьеры.
"Он воспринимал здания не как нечто, построенное архитектором, которое потом будет декорироваться скульптором и живописцами. Он с самого начала воспринимал эти постройки как некое единое творение, где объединяются усилия и архитектора, и скульптора, и живописца", – отметила генеральный директор Государственной Третьяковской галереи Зельфира Трегулова.
Кубок предназначался для Покровского собора Марфо-Мариинской обители, проект орнамента ковра – тоже, специально для алтаря. Всю стену занимают шаблоны каменной резьбы – это эскизы в натуральную величину. Хоть сейчас прикладывай к стене и вырезай. Все пометки автора сохранены.
"Видите, вот эти линии цветным темно-синим карандашом – это как раз линии, показывающие глубину рельефа. Каменщик должен был исполнить именно с такой глубиной рельефа. Опять-таки, Щусев все-равно смотрел все эти каменные блоки. Если ему казалось, что высечено не совсем так, как нужно, он просил переделки. Он этот процесс очень серьезно контролировал", – рассказал архитектор, научный консультант выставки Сергей Колузаков.
Чтобы у сегодняшних зрителей была возможность увидеть все эти разметки, да и вообще увидеть эти работы, пришлось отреставрировать 70 квадратных метров графики. Какой в итоге получится экспозиция, в музее никто не знал. Реставраторы столкнулись не только со всеми видами повреждений, но и всеми видами техники.
"Он четко подходил к подбору материала. У него был черный карандаш, именно итальянский карандаш: он такой, немножко жирный, который дает абсолютно черную линию. Не уголь. Уголь серый и осыпается, этот более прочно держится на бумаге. И сама бумага – это же очень хороший ватман или калька. Калька хорошая. Если он делал рисунки на картоне, то картон он подбирал по цвету. Вы понимаете, насколько он хорош?", – поделилась заведующая отделом научной реставрации графики XVIII-начала XX вв. Государственной Третьяковской галереи Инна Соловова.
Это, можно сказать, бумажный аналог Покровского собора: фасады, интерьеры, барельефы, фотографии. Эти сделаны в 1912-13 годах. И такой подход у Щусева был ко всем своим проектам – Казанский вокзал он проработал во всех деталях. На проекте зала ожидания 1-го и 2-го классов оставлено место под роспись, а на эскизе к залу ожидания 3-го класса Щусев уже показывает пример росписи. Для оформления Казанского вокзала Щусев выбрал лучших в своем деле – Александра Бенуа и других "мирискусников". Их работам посвящен отдельный зал. Один из самых известных русских архитекторов здесь представлен разносторонним художником, в котором сочеталось видение прекрасного и организаторское чутье.
