"Климт, Штук, Либерман". В Старой Национальной галерее Берлина представили новую выставку

"Климт, Штук, Либерман". Работы художников, которые на рубеже XIX-XX веков выступали против академического искусства, представили на выставке в Старой Национальной галерее Берлина. О творческих поисках молодых авангардистов – Алия Шарифуллина.

Воинственная "Афина Паллада" смотрит с вызовом и даже укором… Густав Климт представил её впервые на Венской выставке в 1898-м году. Своей дерзостью она настолько поразила критиков, что Афину прозвали "демоном Сецессиона" – нового движения в искусстве. В конце XIX века в нескольких городах Германии и Австрии разразился бунт авангардных художников, скульпторов и архитекторов. Протестуя против высокого искусства для избранных и выставок, до которых допускают не всех, они потребовали "Сецессиона" – то есть отделения, обособления.

"Сецессионы – сообщества молодых художников – были созданы с разницей в несколько лет в трёх крупных городах: Берлине, Мюнхене и Вене. Не найдя общий язык с Академией художеств, они решили демонстрировать публике своё искусство. У этих сообществ были свои лидеры: в Берлине – Макс Либерман, олицетворяющий импрессионизм, в Мюнхене – Франц фон Штук и символизм, а в Вене – Густав Климт и модерн.

Состоянию "тихого академического болота", конечно, бросали вызов во многих городах Европы. Но если где-нибудь в Париже, к примеру, для дерзких выпадов долгие годы готовилась почва, работали независимые арт-дилеры и частные галереи, то сецессионистам пришлось в борьбу вступать сразу. Делали они это серьёзно, не заседая в артистическом кафе, готовили печатное издание, строили здание для независимых выставок. Этих художников объединяли не схожие приёмы и взгляды, а только лишь уверенность, что пришло время всё изменить.

"Важно понимать, что сецессион – многоликий и разнообразный. Даже внутри одного объединения художники и архитекторы двигались в разных направлениях, создавали небольшие творческие группы с собственными манифестами и задачами. На этой выставке впервые представлены сецессионы трёх городов, чтобы у публики была возможность их сравнить и сделать выводы", – заметила заместитель директора Музея Вены Урсула Шторх.

В экспозиции – 200 картин, скульптур и графических работ, 80 художников. Из Венского музея приехало 50 полотен Густава Климта, чья популярность, доходившая до преклонения, превратила его в икону сецессиона.

"Венские сецессионисты заявили о себе с такой мощной силой, что сейчас этот термин чаще всего связывают именно с группой венских художников. Они взялись изменить по законам искусства всё, до чего могли дотянуться. В своих мастерских шили женские платья, изготавливали мебель, оформляли интерьеры, начиная от проекта здания, заканчивая шнурками для штор", – пояснил директор Старой национальной галереи в Берлине Ральф Глайс.

В 1905-м году объединение покинули ключевые фигуры: Климт, Мозер, Аухенталлер. Но мощный процесс кардинальных перемен, захвативших Германию и Австрию, было уже не остановить. Менялся внешний образ городов, вкусы его жителей, определивших художественную жизнь этих стран на много десятилетий вперед.