В Москве состоялась премьера киноспектакля "Онегин в кино"

Премьера для ценителей экспериментов. Спектакль "Онегин в кино" – это попытка переосмыслить текст Пушкина с помощью разных жанров – от комедии до хоррора. Как через соединение театра и кинематографа раскрыть внутренний мир персонажа, расскажет Анна Шустер.

То, что постановка "Онегин в кино" будет иметь много отсылок к фильмам, становится понятно еще при взгляде на афишу. Подобно тому, как на плакате к фильму "Молчание ягнят" была изображена Джоди Фостер, здесь зрителей встречает лицо Татьяны крупным планом. "Мы определяем спектакль не только как киноспектакль, но как фарсовый и тревожный киносон, и именно эта афиша, нам показалось, больше всего отображает суть этой фразы", – пояснила продюсер Екатерина Феоктистова.

Если в XIX веке мечтатели, которых описал Пушкин, воображали себя героями французских романов, в наши дни их пример для подражания – киногерои. Во время спектакля артисты примеряют на себя больше 20 образов. Например, этот смокинг отсылает зрителей к фильмам о Джеймсе Бонде. Онегин надевает его на бал, во время которого зазвучит и похожая на музыку из бондианы мелодия.

Интересно, что основная декорация к спектаклю – хромакей, на фоне которого разворачиваются события. Три камеры ведут прямую трансляцию происходящего на сцене, и на экране в режиме реального времени зеленый фон превращается в живописные декорации к разным фильмам. Только если у Роберта Родригеса и Фрэнка Миллера был "Город грехов", здесь возникает "Деревня грехов".

Перенося зрителей из одной кинокартины в другую, авторы спектакля ставят вопрос: в чем спасение человека – в принятии реальности или в бегстве от нее? Интересно, что все эти киновселенные совершенно разные. Татьяна с няней оказываются в диснеевском мюзикле, во время знакомства Онегина с Ленским перед зрителями ситком "Теория большой страсти", а в сцене с письмом Онегину героиня попадает в декорации к фильму ужасов под названием "Чужая".

"Во французских романах, которые читал Онегин, есть такая фраза, которая для нас стала основной: "Уж не пародия ли он!". Мы себя каким-то образом позиционируем в этом мире, выстраиваем коммуникацию с людьми, и где за всем этим мы – мы как люди? Мы настоящие?" – пояснил автор идеи, режиссер, актер
Степан Азарян.

В попытке найти ответ во время одной из сцен актеры начинают пронзительно смотреть в зал, и вот на экране крупным планом уже не артисты, а зрители.