Третьяковская галерея представляет выставку работ Елизаветы Кругликовой

Выставка "Елизавета Кругликова и вокруг" открылась в Третьяковской галерее. Экспозиция посвящена художнику-новатору, чье творчество оказало сильнейшее влияние на развитие печатной графики в Ленинграде, а также в Париже, где Елизавета Кругликова жила до 1914 года. Антон Николаев – подробнее.

До наших дней в государственных и частных собраниях сохранилась лишь небольшая часть творческого наследия Елизаветы Кругликовой. Собрав по крупицам работы самой художницы, созданные в Петрограде и Париже, а также произведения художников ее круга, Третьяковская галерея подготовила экспозицию, которая дает представление о том, как развивалось искусство графики в России на рубеже XIX-XX веков и какую роль в этом играла Елизавета Кругликова.

"Наследие Кругликовой сложилось достаточно трагично. Оно несколько раз уничтожалось. Первый раз это произошло в 1914 году, когда все созданное к тому времени осталось в Париже. Она не смогла туда больше вернуться никогда, а в Париже она прожила с 1895 года по 1914 год. Затем в годы войны в блокаду после ее смерти ее наследие в значительной степени было уничтожено", – рассказала заведующая отделом графики XVIII — начала ХХ века Государственной Третьяковской галереи Ирина Шуманова.

Елизавета Кругликова превосходно владела различными техниками гравирования и приемами печати. На выставке представлены ее работы, выполненные в техниках офорта, монотипии, а также силуэта, жанр которого был популярен в конце-18-го века, но всерьез никогда не воспринимался.

"Какой-нибудь провинциальный художник, разгуливая по пляжу, предлагает, это я еще помню в Крыму, предлагает все это. Она из силуэта сделала вид искусства. Потому что композиции, которые она делала, очень сложны, построены", – поделилась куратор выставки Нина Маркова.

Героями силуэтов часто становились ее друзья-художники, известные литераторы. Целая серия работ посвящена Ленинграду и Москве. Еще одна новаторская техника, в которой работала Елизавета Кругликова – монотипия, изобретенная в Италии в XVII веке, но в России практически неизвестная. Эта техника сочетает возможности живописи и гравюры.

"Она начинает рисовать этой краской, которой она печатает на доске без травления, просто на чистой отполированной доске. Она делает этот рисунок, делает отпечаток – получается единственный, потому что эта краска спечаталась. Если она хочет ту же композицию или другую, она должна заново это все рисовать", – добавила Нина Маркова.

На выставке также представлены работы коллег и учеников Елизаветы Кругликовой, таких, как Иван Ефимов, Георгий Верейский, поэт Максимилиан Волошин. Кстати, последнего научила рисовать именно Елизавета Кругликова, которая была не только художником, но также и талантливым педагогом, отдавшим много лет преподаванию в различных художественных вузах Ленинграда.