Выставка "Свет и Музыка. Экспериментальная эстетика СССР и новые медиа" в Нижнем Новгороде

Выставка исследует, как ранние фестивали медиаискусства 1960 – 1980-х годов продвигали эксперименты по синтезу света, звука и технологий и как эти идеи продолжают развиваться в современности.

Идея синтеза света и музыки волновала художников, композиторов и изобретателей с начала ХХ века. В СССР эта линия приобрела особое звучание – аудиовизуальное искусство развивалось в тесной связи с научной и инженерной средой.

Одним из ключевых центров таких исследований стало студенческое конструкторское бюро "Прометей" в Казани, где создавали аппаратуру для концертов, фильмов, архитектурной подсветки, дизайнерских инсталляций и сенсорной терапии космонавтов.

Кроме того, "Прометей" регулярно проводил в Казани научно-практические форумы светомузыки с выставками новых разработок, дискуссиями и уникальной параллельной программой.

Такие фестивали раннего медиаискусства привлекали множество участников и зрителей со всей страны, вызывали волну обсуждений в прессе и рождали импульсы для дальнейших проектов. На крупнейшем фестивале "Свет и музыка" в 1987 году объединились около 500 участников, было задействовано девять локаций в городе и насчитывалось более 20 тысяч зрителей.

Фестивальный формат позволял участникам показывать широкой публике необычные инструменты в действии, проводить электронные концерты и световые перформансы.

Сегодня эту миссию продолжают современные последователи, такие как фестиваль INTERVALS.

Среди постоянных участников "Света и музыки" был светохудожник Сергей Зорин, который с начала 1960-х изобретал собственные световые инструменты. Помимо демонстрации на выездных событиях он устанавливал их в специально создаваемых им пространствах, называемых "Оптическими театрами". Такие театры существовали в Москве, Италии, а также селе Владимирское Нижегородской области.

На выставке будут представлены объекты, приборы и видеоматериалы "Прометея" и световые инструменты Сергея Зорина, которые демонстрировались на казанских фестивалях в 1960 – 1980-х годах. Архитектура выставки будет направлена на то, чтобы подчеркнуть идеи и конструктивные особенности работ. Также студия подготовит новую инсталляцию: поле интерактивных диодных панелей с многоканальным звуком, вдохновленное идеями синестезии и атмосферой бывшего печатного цеха.

"Особое место на выставке занимают светомузыкальные фильмы СКБ "Прометей". Это абстрактные визуальные композиции, созданные вручную: художники работали с пленкой, окрашиванием, теневыми трафаретами и природными материалами, собирая покадровую анимацию со спецэффектами и синхронизируя ее с музыкой. По сути, это аналог того, что сегодня мы называем генеративной графикой – только выполненный физически, а не программно.

Принципы остались теми же, изменились лишь инструменты. Подобная перекличка прошлого и настоящего делает эти работы особенно живыми и актуальными сегодня", – комментирует Анна Гагарина, куратор выставки.

Проект продолжает архивную программу фестиваля INTERVALS об истоках цифровой культуры и одновременно становится тизером к следующему фестивалю, который стартует вскоре после завершения выставки.

В рамках выставки пройдет параллельная программа событий. Первым из них станет лекция-беседа "Зачем нам светомузыка?" в пространстве "Гараж" 27 февраля в 19:00. Спикер — Анастасия Максимова, сокуратор выставки, кандидат исторических наук, доцент Казанского федерального университета и директор Фонда поддержки аудиовизуального и технологического искусства "Прометей" им. Галеева. На встрече будет предложено рассмотреть ключевые достижения светомузыкантов прошлого и проследить, куда привели их эксперименты на стыке технологий и культуры.