18 декабря в 14.05   Гость: управляющий балетной труппой Большого театра Геннадий Янин. Тема: к 100-летию «Русских сезонов» премьера Парижской национальной оперы: четыре восстановленных балета «Русских сезонов» Дягилева (22 декабря на ТК "Культура"). Ведущий - Виталий Вульф.   Виталий Вульф: Сегодня у нас в гостях заведующий репертуарной конторой Большого театра Геннадий Петрович Янин. На мой взгляд, он – один из самых характерных танцовщиков Большого театра. Когда он появляется на сцене, мне очень приятно на него смотреть. Он – настоящий мастер. Удивительно, однажды, когда я включил телеканал «Культура» и увидел новую программу «Абсолютный слух», там тоже был Геннадий Петрович Янин. Я не понимаю, когда он все успевает. Я хочу сказать, что я сам не люблю принимать комплименты, но, надо сказать, что это - превосходная работа. Программа обязательно удержится на телеканале «Культура», потому что там много интересных вещей. Он знает историю балета. Есть только один танцовщик, которого знают все. Это - Цискаридзе Николай Максимович. Он появляется на многих телеканалах и является представителем Большого театра. Марина Мстиславовна Неёлова вчера вечером сказала мне, что она обожает Николая Цискаридзе. Я сказал ей, что я буду вести программу с Геннадием Яниным, а она очень удивилась, потому что эта фамилия ей ни о чем не сказала. Как Вы рассматриваете смысл этой юбилейной даты и что для Вас «Дягилевские сезоны»? Геннадий Янин: Я хочу Вас поблагодарить за столь лестное представление. Действительно, «Русские сезоны» в Париже – самое главное событие в культурной жизни обеих стран – России и Франции. На сегодняшний день я не знаю более значимого и интересного события. Исполняется 100 лет «Русским сезонам» в Париже. «Русские сезоны» - это самое знаменательное событие для русского балета. Русско-императорский балет всегда был и остается гордостью нашей страны. Балет – это наша национальная гордость. Виталий Вульф: Надо сказать, что первый «дягилевский сезон», который действительно имел сенсационный успех, был связан с двумя именами - Вацлав Нежинский и Анна Павлова. Елизавета Павловна Герд рассказывала мне про «дягилевские сезоны». Она высказала мысль, которая меня поразила. Она сказала, что Дягилев ничего не ставил. Дягилев – это организатор. На днях я слушал Андриаса Лиепу, который раньше танцевал в Большом театре, он высказывался как продюсер, и это было не очень убедительно. Дягилев был великолепным продюсером. Надо сказать, что это – один из парадоксов того времени, который сегодня сохранился. Он сначала привозил живопись, балет, музыкантов и знакомил Париж с русским искусством. В этом и есть его необычайная значимость. Расскажите мне о вечере, в котором принимали участия солисты Большого театра? Геннадий Янин: Вечер был посвящен 100-летию «Русских сезонов» в Париже. В нем принимали участия солисты Большого театра и Гранд-Опера. Многие балеты осели во Франции и не вернулись в Россию в том первозданном виде, в каком были показаны в начале прошлого века, их исполняли русские солисты. Кто, как не мы должны знать, как это должно выглядеть. Это спектакли "Видение розы", "Шахерезада", "Треуголка", "Петрушка". Я лично присутствовал на этом вечере. В прошлом, я - актер и знаю, как это не просто выучить редакцию чужого спектакля за два дня. Надо успеть перенять манеру, совпасть с партнером, которого никогда не видел и совершенно неизвестно, произойдет ли контакт глазами. Светлана Захарова, Мария Александрова, Нина Капцова, Наталья Осипова, Николай Цискаридзе и Руслан Скворцов – солисты Большого театра, которые приняли участие в спектакле. Вечер открылся балетом «Видение розы». Это замечательный спектакль, который не нуждается в подробном представлении. Восстановлением этого спектакля в Гранд Опера занимался Пьер Лакот. Он – известный в России хореограф. Он поставил огромное полотно «Дочь Фараона», которое до сих пор в репертуаре Большом театре. Это очень достойный спектакль и достойная работа. Я очень рад, что «Дочь Фараона» сейчас в репертуаре Большого театра. Спектакль «Видение розы» начинается с того, что девушка засыпает в кресле и ей грезится призрак розы. В мировой литературе написано про феноменальный прыжок, который проделывал Вацлав Нежинский. В версии Пьера Лакота, человек, который исполняет «Видение розы» прыгает на подоконник и замирает. Я не стал ничего выяснять и задавать вопросы. Это все равно, что чуть-чуть переделать А.С. Пушкина, но всем известно, как это должно звучать. Именно так, как танцуют «Видение Розы» в России - правильный подход к этому номеру. Русская хореография очень логична и музыкальна. Номер в балете «Послеполуденный отдых Фавна» исполнил француз Николя Лериш. Он – один из самых именитых танцовщиков сегодняшнего времени в Гранд Опера. Он сделал это прекрасно. Традиции исполнения этого балета во Франции сохранились. Они передавались из поколения в поколение. Балет очень статичен, и там очень мало движений, несмотря на роскошную музыку. Это мое любимое музыкальное произведение. Жозе Мартинес и Мария Александрова танцевали фрагмент из балета «Треуголка». Это замечательный дуэт. Мария не так давно была приглашена в Гранд Опера, в спектакль «Раймонда». Публика уже видела ее в таком классическом балете, как «Раймонда». Сейчас она показала себя совсем в другой ипостаси. Это не так часто выпадает на долю артиста, показать себя в разных амплуа, а Маше это удалось. Во втором отделении был показан балет «Петрушка». Я получил удовольствие от этого спектакля. Конечно, его должны исполнять звезды. Это было очень эмоционально. Я давно не видел этот балет целиком и, в очередной раз, был поражен. Им удалось передать русский дух. Я смотрел русское исполнение, и кордебалет работал очень хорошо. Было видно, что они репетировали и научены делать так, как положено. Виталий Вульф: Мне не очень нравится этот балет. Я видел этот спектакль только один раз. Я думаю, что «Петрушку» должны танцевать очень большие мастера. Геннадий Янин: Это был не очень долгий концерт. Меня поразило, что оркестр пришел на спектакль, не репетируя с труппой. Маэстро все сделал с блеском. Это заслуживает уважения и слов восторга. Виталий Вульф: Вы когда-нибудь занимались изучением «Русских сезонов»? Геннадий Янин: Мне всегда был интересен императорский балет в России. Я не могу сказать, что я занимался этим углубленно. Я читал мемуары артиста, который работ в труппе Анны Павловой. Сейчас такие вещи представить просто невозможно. Например, артисты, переезжая в другой город на гастроли, сами ехали в гостиницу, сами платили за номера. Сейчас это невозможно. Продюсеры взяли эту работу на себя. Виталий Вульф: Меня всегда волновал вопрос, почему в последние годы жизни Дягилева его труппа была неудачлива. «Блудный сын» был единственным счастливым пятном. Успеха не было. Геннадий Янин: Здесь действуют законы менеджмента. Старт этих сезонов был настолько высок, что удержать успех на этом уровне было невозможно. Все это пришло к логическому развалу. Каждый следующий сезон должен был быть лучше предыдущего, а стартовало все с шедевров. 16 лет – это огромный срок. Когда исчезли звезды первой величины, все исчезло. Виталий Вульф: Почему балет «Раймонда» практически не идет в России? Геннадий Янин: Все большие спектакли идут один раз в сезон. Мы тратим достаточно много времени, чтобы подготовить спектакль. «Раймонда» - спектакль, который мы не теряем, на котором держится труппа и находится в форме. Это – наш шедевр. Сейчас мы находимся на новой сцене, но она маленькая для больших спектаклей. Виталий Вульф: Я благодарю Вас за замечательный рассказ. Мне показалось, что он был очень живой.