Юбилейная ретроспектива работ Игоря Грабаря открылась в Русском музее
Художник, реставратор, искусствовед. В Русском музее большая выставка работ Игоря Грабаря. Около ста произведений привезли в том числе Третьяковской галереи, музея имени Пушкина, Ярославского художественного музея, частных коллекций. Экспозиция ретроспективна, она рассказывает об этапах творчества выдающегося импрессиониста. Выставка посвящена 150-летию со дня рождения Игоря Грабаря.
Импрессионизм с национальным оттенком. Все переливы бирюзового и такое чистое сияние снега. Конечно, Игоря Грабаря сравнивали с французами, недоброжелатели пытались обвинить в подражании. Но уже ранние работы не оставляют сомнений в самобытности манеры. "Цветы и фрукты на рояле" написаны в 1904 году. В отличие от французских импрессионистов, Грабарь использует черный цвет, да ещё и передает его удивительно тонко, при помощи лиловых и фиолетовых тонов.
Владимир Круглов, куратор выставки: "Картина, вы видите, сочетает натюрморт, пейзаж там вдали, интерьер, который художник так тонко обыгрывает. Он даёт ощущение тепла человеческого жилья и, главное, ощущение осмысленности человеческого бытия".
Зиму Грабарь писал с жадностью, даже когда масляные краски примерзали к кисти. Упустить момент, который не повторится, мастер не мог. В противном случае не завершал полотно. На картине "Под березами" не дописаны лица детей — художник не успел это сделать. Изменилась освещение, по-другому стали ложиться тени.
В начале ХХ века Грабарь на время оставил живопись. Он работал над многотомником "История русского искусства", стал попечителем Третьяковской галереи. Когда художник вернулся к картинам, его импрессионизм стал другим.
"Картина, которую вы видите, пронизана светом и воздухом, она удивительно звучна по цвету. И вот эта звучность цвета, плотность цвета становится характерной и для живописи второй половины 1910-х годов живописи Грабаря", — рассказал Владимир Круглов.
В 30-е годы на первый план в творчестве Грабаря вышел портрет. Над картиной "Ленин у прямого провода" художник работал шесть лет. Произведение считают образцом историко-революционного жанра. Идет гражданская война, Владимир Ильич знакомится с фронтовыми сводками, которые читают прямо с телеграфной ленты. И все же, говорят искусствоведы, соцреалистом Грабарь не стал и от политики держался поодаль. На его портретах — ученые и деятели искусств.
Евгения Петрова, заместитель генерального директора Русского музея по научной работе: "У него — единицы парадных портретов, как мы их называем, как портрет Дуловой. Автопортрет замечательный, но тоже это не парадный портрет. Портрет Прокофьева — композитора Прокофьева, пишушего "Войну и мир". То есть это художник довольно широкий, широкого понимания мира, широкого понимания людей, широкого понимания характеров".
Юрий Левченко, старший вице-президент банка ВТБ: "С детства мы какие-то знаем, какие-то его пейзажи, знаем его, безусловно, искусствоведческие работы и наверное у большинства жителей он ассоциируется, прежде всего историк искусства, как искусствовед. А вот эта выставка, она позволяет посмотреть на эту личность уже во всем объёме его дарований".
Игорь Грабарь прожил 89 лет, долгой была и его творческая жизнь. Произведения 50-х годов завершают экспозицию. И как ни странно снег, небеса, березы и ели на последних картинах художника наполнены тем же светом, что и в начале пути.