В Черноголовке представили итоговые работы художников арт-резиденции "Гало"
С 27 сентября по 8 ноября открыта итоговая выставка черноголовской резиденции "Капсула памяти". Она представляет собой маршрут по городским локациям, в каждой из которых посетителей ждут проекты, размышляющие о прошлом, настоящем и будущем города – от идеи города-сада и архитектурных задумок до созданного "черноголовского вещества". Всего публике представлено пять проектов: два паблик-арт объекта и три инсталляции от междисциплинарных художников под кураторством Александра Дашевского.
Олег Егоров, руководитель АНО "Центр городского развития" г. Черноголовка: "Город, который был сфокусирован на решении научной задачи, состоял практически полностью из сотрудников научных институтов, а сейчас состоит из их детей, внуков и приезжающих людей. И появление здесь проектов по современному искусству совершенно неслучайно, потому что наука – вещь сложная, и рассказать о ней каким-то языком помимо точных цифр, формул, метрик, крайне непросто. И мы проводим большой эксперимент. Эксперимент федерального уровня по раскрытию науки, по распаковке науки через язык чувств, эмоций, образов, метафор и сложных субстанций".
Тема арт-резиденции 2026 года – память. Художникам и исследователям было предложено поразмышлять о наследии молодого города, которому только исполнилось 70 лет, а также о том, как оно влияет на настоящее и будущее.
В этом году "Гало" предложила участникам три направления для работы – междисциплинарное, "Паблик-арт" и "Наука и искусство".
Междисциплинарное направление
В этом сезоне междисциплинарное направление сосредоточилось на переосмыслении архитектурного модернистского наследия Черноголовки: советская архитектура заговорила на языке актуальной культуры через объекты, созданные художниками в городской среде.
Мария Туркина: "Это направление про исследование города слоями. Потому что наукоград, безусловно, это научно-исследовательский центры, их шесть в Черноголовке, они действуют, они полны сил и сотрудников. Но наукоград – это еще и среда. Город-сад. Город-лес. Это особые люди, это какая-то своя коммуникация. Вот для того, чтобы это изучить и для себя открыть, и для местных жителей, мы приглашаем совершенно разных художников со всей страны посмотреть под своим углом, что это такое".
Четыре автора на протяжении времени, проведенного в арт-резиденции, изучали культурный слой Черноголовки и с помощью своего художественного языка создавали свое "высказывание".
Особенностью художественных проектов междисциплинарного направления в том, что они представлены на территории знаковых исторических объектов, которые утратили свои функции, некоторые уже позабыты жителями. Так, горожане Черноголовки вновь могут открыть для себя городской ЗАГС с витражами, полузаброшенную проектную мастерскую, которая располагается в здании городской администрации, о существовании которой далеко не каждый знает; а также помещение цветочного магазина при городской оранжерее, которая утратила свою первоначальную функцию.
Включая в маршруты арт-резиденции неочевидные места с историей, команда "Гало" пытается перезапустить эти локации через диалог художника с историей, привлечь внимание общественности к ним.
Катя Исаева, которая в своих проектах обращается к механизмам памяти и психики, презентовала проект "Город-сад ЧГ". Он собран вокруг нескольких общественных ритуалов, важных для черноголовской обычной жизни и для неформального общения в научном кругу: высадка цветов перед домом, организация зеленого уголка на рабочем месте.
Художница предлагает вспомнить, как идея города-сада поддерживалась и продвигалась основателями города в 1950 – 1980-х годах и как она продолжает жить сегодня через архивные документы, фотографии, живые растения и светящиеся объекты.
Художница Катя Исаева: "Это место в июле стояло заколоченное, в дверь невозможно было попасть. Первый раз в это пространство я попала из той двери, вот которая сейчас закрыта, через внутренний двор. Окна были заклеены, замечательный потолок был обшит пластиковым сайдингом".
Выставка расположилась в некогда важной для города локации – оранжерее, где некогда выращивались растения для озеленения города. Помещение бывшего цветочного магазина, благодаря проекту обретает новую жизнь и новый смысл.
Проект "Гипотеза становления" Сергея Потеряева предлагает рассматривать город не как завершенный объект, а как продолжающийся эксперимент, в котором архитектура, среда и человек непрерывно формируют друг друга.
Иван Потеряев, художник: "Ученые, они придумывают, что если вот это смешать с этим, то будет вот это. И они с помощью различных долгих экспериментов пытаются понять, это работает или нет. Они могут находить что-то иное, у них может получаться, может не получаться. Художник тоже такой же. Он придумывает, что A – это B, но в итоге ничего не получается, или наоборот получается иное талантливое. Эта инсталляция – это именно процесс, именно эксперименты с разной формой".
Инсталляция объединяет фотографии, выполненные на металле, "прозрачной двевесине", гравировки на зеркале, а также звуковую композицию из вибраций города, записанных геофоном, и интервью с архитекторами. Через эти медиумы экспозиция проверяет на прочность архитектурные гипотезы и идеалистические представления о городе будущего.
Иван Потеряев, художник: "Я сам работаю с фотографией больше, но не с тем, что внутри изображения, а именно с самим документом, самим получением изображения. И поэтому я должен был воспользоваться научной средой, чтобы сделать то, что никто не делал, либо я не делал этого".
Все фотографии выполнены в экспериментальных техниках, которые разрабатывались вместе с учеными во время работы в лаборатории.
Иван Потеряев: "Первая серия, которая встречает зрителей, это научная разработка местного ученого, который придумал прозрачную древесину. Это такой долгий процесс, когда с помощью перекиси водорода, акцетона, эпоксидки, вакуума и прочего создается прозрачная древесина. И мы сделали печать моих фотографий на этом материале".
Выставка разместилась в помещении бывшей Проектной мастерской, расположенной в здании городской администрации.
Художник Валерий Гриковский, работающий преимущественно со станковой графикой и инсталляцией, и антрополог Иван Сапогов исследовали городские сообщества, советскую архитектуру, повседневность и способы присвоения городского пространства, создали проект "Черноголовская азбука".
Проект представляет собой набор реальных и вымышленных научных статей, каждая из которых посвящена определенной букве произвольного алфавита: "и – институт проблем", "ψ – трехглавая сосна", "м – мержановская перцовка" и так далее. Авторы смешали городские легенды и достопримечательности и даже придумали новые истории, занимая позицию исследователей. Экспозиция разместилась в здании бывшего ЗАГСа, она состоит из витрин музейного типа с иллюстрациями художника Валерия Гриковского и текстами антрополога Ивана Сапогова, сопровождающими каждую букву. Проект построен по сетевому принципу, когда каждое понятие позволяет поговорить о чем-то еще.
Валерий Гриковский, художник: "Мы решили объединить наши усилия, создать такую… азбуку Черноголовки. В какой-то момент возникла идея, что это большая черноголовская энциклопедия. Посетив Черноголовку, естественно, мы слышали какие-то местные мифы, легенды или реальные факты и на каждую букву (и не только на букву), описали все эти вещи. Получилось что-то реальное, что-то мифологическое, что-то вообще выдуманное. По-моему, проект получился достаточно простой для понимания, визуальный веселый. Пока мы с Иваном делали его, хохотали много раз".
Иван Сапогов, исследователь, независимый антрополог: "Из 36 элементов, каждый из которых представляет самостоятельное совершенно произведение, часть фактов, которые прочтете на стендах, это вполне реальные лирические факты, которые я установил в ходе своего исследования. А часть фактов, она может ввести вас в некоторое недоумение или даже заблуждение".
Направление "Паблик-арт"
В направлении паблик-арта художники сначала погружались в контекст наукограда: исследовали среду, работали с локальной историей и общались с научным сообществом. Итогом стали художественные высказывания, основанные на культурном коде территории, встроенные в городское пространство.
В этом году было представлено два объекта.
Масштабный объект "Прорастание" представляет собой синтетическую черную траву, сплетенную из промышленных хомутов, сквозь которое постепенно пробивается живая, а наверху – парящие синтетические белые облака.
Арт-резиденция привлекла к созданию инсталляции жителей города, организовав встречи по плетению "чёрной травы".
Неподалеку от "Черной травы" расположился еще один футуристический объект – "Черноголовское вещество". Он состоит из нескольких слоёв: внутри – металлический скелет, снаружи – полимеры и полимочевина. Часть объекта собрана из настоящих приборов и деталей, которые использовались для научных экспериментов химфизического института.
По замыслу междисциплинарного художников Елены и Дмитрия Каварги, арт-объект со временем должен стать местом гнездования птиц.
Направление "Искусство и наука"
"Гало" – первая резиденция в России, которая позволяет художнику наблюдать за исследовательскими процессами и участвовать в реальных экспериментах современных физических, химических и физико-химических лабораторий. Под кураторством Христины Отс в рамках направления "Искусство и наука" художница Анастасия Алехина исследовала в научных лабораториях черноголовских институтов экстремальные состояния вещества и нейродегенеративные заболевания.
Презентация проекта по этому направлению состоится позже.
***
Все объекты выставки можно посетить бесплатно, часть их них доступна в выходные дни по регистрации. Также предусмотрен формат арт-прогулок.