Всероссийский музей декоративного искусства открыл выставку "Шито-вышито"

16 октября в музее стартовала новая экспозиция, которую музей Всероссийского музея декоративного искусства подготовил совместно с Фондом "Связь эпох" при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Проект "Шито-вышито. Традиционная народная вышивка и актуальное искусство" предлагает увидеть традиционную вышивку как актуальный художественный язык, который не принадлежит исключительно прошлому. Исторические памятники здесь представлены в диалоге с работами современных авторов, часть из которых создана специально для проекта.

"Музей декоративного искусства ставит перед собой задачу концептуально, масштабно, на новом современном уровне показывать тот или иной промысел, ту или иную традицию от истока до современности, не обошли вниманием и вышивку. И я с гордостью говорю, что выставок по вышивке такого масштаба еще никогда не было. Здесь собраны фактически все образцы российской вышивки: из Архангельска, Владимира, Великого и Нижнего Новгорода, Тамбова, Орла, Калужской области, Смоленска... Сложно назвать регион с собственной вышивальной традицией, который не был бы представлен на этой выставке", – комментирует Татьяна Рыбкина, директор Всероссийского музея декоративного искусства.
По словам организаторов выставки, обращение к вышивке сегодня связано с возросшим интересом современного искусства к мифологии, локальной истории и медленному ручному труду. Выставка объединяет более 300 произведений XVIII–XXI веков из собрания Всероссийского музея декоративного искусства, семи региональных музеев и частных коллекций. Экспозиция показывает, как крестьянские обрядовые полотенца, зашивки и предметы костюма находят продолжение в произведениях русского стиля, авангарда и советской эпохи, вступая в диалог и с работами художников XXI века.

"Впервые в музейном пространстве собраны экспонаты именно вышивальных техник, не привязанных конкретно ни к регионам, ни к одежде, ни к интерьеру. Но мы выбрали за закие опорные точки сюжет и мотивы. То есть мы начинаем с орнаментального, с линий. Мы продолжаем потом цветочным орнаментом, животными, людьми и архитектурой. И дальше – у нас советское и современное искусство. Таким образом мы показываем как эволюцию внутри каждого региона каких-то отдельных мотивов, так и расхождения", – куратор проекта Анна Петрова.
В проекте принимают участие 25 современных художников, среди них – Мария Арендт, Ольга Божко, Александр Браулов, Ирина Затуловская, Андрей Ишонин, Кирилл Манчунский, Мария Обухова, Елизавета Ольшанская, Михаил Рубанков, Ольга Трейвас, Алла Урбан и Устина Яковлева. Участники проекта совершили экспедиции по регионам России, где встречались с местными мастерами.

Сегодня художники работают с подлинными и винтажными предметами XIX – XX веков, осваивают традиционные швы, переносят принципы вышивки в металл и керамику, соединяют ручные техники с инсталляцией и концептуальным искусством. Привычные орнаменты и материалы приобретают в их работах новое звучание, сохраняя при этом связь с народным каноном.
Разделы экспозиции об авангардных экспериментах, советском "большом стиле" и деятельности Научно-исследовательского института художественной промышленности позволяют увидеть, как народная традиция изучалась, систематизировалась и включалась в художественную и производственную культуру XX века.
Отдельный раздел посвящен вышитому слову. Имена и даты, поговорки, пожелания, памятные надписи и лозунги показывают, как текст становился частью орнамента, а вышивка – способом выразить чувство или зафиксировать событие во времени.