Выставка "Русский художник Иван Лубенников" в Третьяковской галерее
Государственная Третьяковская галерея представляет выставку Ивана Лубенникова (1951-2021), народного художника РФ, академика Российской академии художеств, профессора, живописца и одного из крупнейших мастеров отечественного монументального искусства второй половины ХХ – начала XXI века.
Иван Леонидович Лубенников получил образование в Московской средней художественной школе и Московском государственном академическом художественном институте имени В.И. Сурикова, где учился в мастерской монументальной живописи Клавдии Тутеволь, ученицы Александра Дейнеки.
Педагогические методы и творческий подход Тутеволь отличались широтой и свободой, что во многом определило вектор развития и ее талантливого ученика.
За свою жизнь Иван Леонидович реализовал множество знаковых монументальных проектов. Среди них – оформление Дома культуры Трехгорной мануфактуры и вокзала в Звенигороде, экспозиция памяти советских узников концлагеря в Освенциме в Польше, художественное оформление Театра на Таганке и Музея В.В. Маяковского в Москве.
В 2000-е годы художник оформлял станции московского метрополитена "Маяковская", "Сретенский бульвар" и "Славянский бульвар", а также витраж "Курочка Ряба" для станции "Мадлен" в Париже. Реализовал архитектурное решение и оформление церкви Воскресения Христова в Переделкино. Мозаичные панно автора украшают фасады церкви Покрова Богородицы на Можайском шоссе.
Но прежде всего Иван Лубенников – выдающийся живописец. Русский авангард, достижения модернистских течений ХХ века нашли свое отражение в его раннем творческом поиске, а собственный узнаваемый стиль был практически сформирован к середине 1990-х. Осмысление классики мировой и русской живописи обеспечило художнику впечатляющую свободу средств и приемов, среди которых стоит отдельно выделить виртуозную светотеневую моделировку.
Лубенников создал неповторимый живописный почерк современного мастера, талантливо использующего инструменты всех эпох. Многослойное содержание его произведений отсылает зрителя из настоящего в прошлое, и наоборот. Эпические пейзажи и остроумные народные сюжеты, прочувствованные широкой душой русского человека, составляют значительную часть наследия Лубенникова.
Исследователи отмечают метафоричность: за внешне простыми и узнаваемыми образами скрыты глубокие размышления о своем времени, о судьбах отечества. Одним из наиболее известных мотивов его живописи стали женские образы как воплощение красоты, жизненной силы и природного начала. Художник создавал их в самых разных композициях и ракурсах, соединяя идеализированную красоту с мягкой иронией и вниманием к пластике человеческого тела. В картине "Жизнь продолжается" (2011) эта тема получает символическое звучание: женская фигура задает движение и смысл идиллическому миру, где человек, природа и повседневная жизнь соединены в едином пространстве.
Более четверти века Лубенников совмещал активную творческую работу с преподаванием в Московском государственном академическом художественном институте имени В.И. Сурикова. Среди его учеников – представители нескольких поколений российских художников.
Профессиональное мастерство и значение ремесла оставались для Лубенникова принципиальными ценностями: он неоднократно подчеркивал, что замысел возникает мгновенно, а его воплощение требует длительной и кропотливой работы.
Произведения Ивана Лубенникова экспонировались в России и за рубежом. Его персональные выставки проходили во Франции, в Нидерландах, США, Италии и Турции. Работы художника находятся в российских и зарубежных музейных и частных собраниях.
Выставка в Третьяковской галерее приурочена к 75-летию художника. В ее основе – живопись зрелого периода творчества Лубенникова с конца 1990-х до его внезапной смерти в 2021 году. Экспозиция вторит близким автору мыслям о бесконечном круге Жизни, универсальность таланта мастера подчеркивается условным пространством метро.
Подземка, один из народных объектов творческой деятельности Ивана Леонидовича, станет местом встречи зрителя с лучшими живописными работами художника.