"Азиза Садыкова использует уникальный музыкальный язык, с помощью которого она неизбежно втягивает слушателей в свой музыкальный мир… Она является прямой наследницей Чайковского, Шостаковича, Шнитке и Губайдулиной. Она принадлежит к тому музыкальному направлению, во главе которого стоит Стравинский" – Omer Meir Wellber Азиза Садыкова – композитор, проживающая в Берлине. Она училась фортепиано (Ядвига Лисовская, Тамара Чахвадзе) и композици (Дмитрий Янов- Яновский) в Специальной музыкальной школе имени В. Успенского для одаренных детей в Ташкенте. Она окончила Королевскую консерваторию Бирмингема и Тринити-колледж музыки в Лондоне с дипломом бакалавра музыки (с отличием) и магистра композиции, получив специальность композитора и концертного органиста. Ее дед, Толибджон Садыков, создал первую узбекскую оперу в сотрудничестве с Рейнгольдом Глиером. BBC Proms, BACHFEST, Schleswig-Holstein Festival, Wien Modern, Philharmonische-Akademie Konzerte in Hamburg, Young Euro Classics, Kasseler Musiktage, Audi Vorpsrung, Salzburg Aspekte, Randfestspiele, Klangwerkstatt Berlin, Nuova Musica Treviso, Sound Source and Southbank Festival in London, Theaterformen Hannover, Klang-Zeit Festival, Toscanini Festival, ReMusic Festival in S-Petersburg, Vivacello Festival in Moscow, Ravenna Festival in Italy, Carinthischer Sommerfestival, Mecklenburg-Vorpommern Festival, Ludwigsburger Schlossfestspiele Schlossfestspiele и другие. Дирижерами ее музыки являются такие звезды мировой классики, как Маэстрo Кент Нагано, Омер Мейр Веллбер, Алекс Пауком, Адриен Перрушон, Денис Латоев, Джулз Гейл, Рубен Газарян, Дионисис Грамменос, Йозеф Бастиан. Она сотрудничает также тесно с одним из ярчайших писателей Австрии – Арно Гайге (Arno Geiger), сo звездами мировой музыки: Хилари Хан (скрипка), Михаэлем Шенxеит (орган), Симоне Рубино (ударные), Ребекка Хартманн (скрипка), Юлиан Штекель (виолончель), Якоб Рoувен (мандолина), Томас Гулд (скрипка), Константин Манаев (виолончель), Матиас Бауэр (контрабас), Борис Андрианов (виолончель), Гейр Драугсволл (аккордеон), Виви Вассилева (ударные). В своей творчестве Садыкова исследует различные грани музыки: от разнообразных инструментальных приемов и экспериментов в области музыкального театра ("Ein Brief", "Silberklang", опера "Alles über Sally") до произведений, вдохновленных драматической и выразительной драматургией мастеров романтизма ("Angelo di Fuoco", "Lichtscherben"), а также до воплощения изящных стилистических текстур музыки необарокко (новые "Четыре сезона" Вивальди "FARBENZEITEN", "Marionettes", "Соната для Джузеппе Тартини"), и детские музыкальные сказки ("Риго и Роза", "Звездный талер"). Среди заказов: "Марионетки" для оркестра на фестивале BBC Proms, дуэты и квартеты для серии "Unerhörte New Music Series" в Берлине, концерт для скрипки и аккордеона с Бременской немецкой филармонией, "Pain and Premonition" для Гамбургского государственного оркестра в Эльбфилармонии и оперная постановка "Кольцо нибелунгов" в Radialsystem и Эльбфилармонии, а также новая интерпретация "Четырех сезонов" Вивальди в Берлинской филармонии под управлением маэстро Нагано. Ее музыка звучит в концертных залах: BBC Proms, Berliner Philharmonie, Elbphilharmonie Hamburg, Gewandhaus Leipzig, Berlin Radialsystem, Berlin Konzerthaus, Leishalle Hamburg, Beethovensaal Stuttgart, Stadthalle Heidelberg, Staatstheater Ingolstadt, Uferstudios Berlin, Queen Elisabeth Hall, Barbican Pit Theatre, Meierhold Theatre Moscow, Bayerische Akademie der Schonen Kunste, Theatre Münster, Kaunas Philharmonie, Thomaskirche Leipzig, Bewardhalle Stockholm, Grand Auditorium Radio France, Tonhalle Düsseldorf, Theater Regensburg, Radio France Auditorium Paris, Koerner Hall Toronto, Moscow Philharmonic Hall of Tchaikowsky, Rocca Brancaleone XVth c open air Ravenna Italy, Concertgebouw Amsterdam. Ее музыка звучала на BBC Radio 3, Deutschlandfunk Kultur, MDR KULTUR, rbbKultur, SWR2 , Radio Rai 3, и на московском телеканале "Культура", где транслировался ее театральный спектакль "Белый черный аист". Всемирная служба Би-би-си пригласила ее в документальный фильм "100 женщин”. Ее творчество отмечено несколькими наградами, в том числе премией Министерства культуры Бранденбурга в области развития искусства и Европейской премией композиторов. В 2023 году, Ирина Никитина сняла передачу с участием композитора в программе "Энигма" на канале Россия-Культура. Садыкова была приглашена как композитор в резиденции с Филармонией Тосканини в Италии на концертный сезон 2022-23. В этом же году, композитор подписала эксклюзивный контракт с мировым издательством классической музыки – Boosey and Hawkes. 2025-2026 вышел диск на лейбле Farao, с концертом "Страдивари" для скрипки с оркестром, с Российским Симфоническим Оркестром, под руководством Кент Нагано и солисткой Р. Хартман. концерт для скрипки, аккордеона и оркестра "Лабиринт Времени" со скрипачкой Хилари Хан (многократной победительницей Грэмми) и Омером Вельбер прошел в турне по европейским фестивалям. Ее произведения регулярно исполняются всемирно известными оркестрами: Deutsches-Symphonie Orchester, SWR Süddeutche Radio Symphonieorchestra, Peking State Opera, Deutsche-Kammerphilharmonie Bremen, Swedish Radio Orchestra, BBC Philharmonic, Gewandhausorchester Leipzig, Toscanini Philharmonic Italy, State Bolshoi Moscow Symphonic Orchestra of Tchaikovsky, Potsdamer Kammerakademie, Britten Sinfonia, Eunoia Ensemble (Basel), Ensemble L’Arsenale (Italy), Zafraan Ensemble (Berlin), Hamburger Philharmoniker, Philharmonisches Orchester Heidelberg, Junge-Deutsche Philharmonie, VMU chamber orchestra Lithuania, Israel Philharmonic, Reussischen Kammerorchester Gera, Düsseldorfer Symphoniker, Philharmonisches Orchestre Regensburg, Ensemble Mosaik Berlin, Sonar Quartet Berlin, Orchestra National de France, Esprit Orchestra Toronto, Orchestra Giovanile Luigi Cherubini, Orchestre Symphonique de Montréal, Orchestre Visionnaire, Gothenburg Symphony Orchestra (Sweden), Bamberger Symphoniker (Bamberg) Augsburger Philharmoniker . https://www.azizasadikova.com/bio/ "Успех композиторши Азизы Садыковой. Композиторское творчество – это вопрос эмоций. Родившаяся в Ташкенте, она – дочь и внучка композиторов, внесших свой вклад в музыкальную историю Узбекистана… В ее музыке важно не столько стиль, сколько эмоциональная и драматическая составляющая. Именно благодаря этому она завоевывает Европу, а в Италии Orchestra Toscanini пригласил ее стать "композитором-резидентом".