Работы Марии Русановой – в выставочном зале Союза художников
"Человек цитирующий. Все время схватывая нить". Персональная экспозиция Марии Русановой проходит в выставочном зале Творческого Союза художников России. Чтобы понять замысел автора, необходимо ориентироваться в глубинных смыслах слов и вечных образах мировой культуры. Метафоры цифровых картин разгадывала Ольга Енина.
Здесь цитаты обретают физическое воплощение. Каждую строчку писателей, в этом случае Мандельштама, Мария Русанова проживает сквозь призму лингвистики, философии, истории, естествознания. Исследования занимают львиную долю процесса, чтобы с помощью компьютерных технологий "оживить" и ласточку, и зрячих пальцев стыд.
"Что нам показывает этимология? Что, оказывается, и "зерно" и "зрение" схожи. Действительно, в славянском языке мы можем сказать: пока ты не созрел – ты не узришь. Не могу не вспомнить о гробницах, о саркофагах, потому что они устроены по подобию зерна: они многослойны, и внутри находится тот, кто должен перейти в другую жизнь. Поэтому здесь такой вот голубой провал или проем – это на самом деле могила", – поделилась художник Мария Русанова.
А если посмотреть на эту работу под другим углом – перевернуть, появятся очертания, уносящей в детство: многослойной, со своим зерном – матрешки. Новая жизнь – уже на одной из частей триптиха "Кочеты", посвященного стихотворению Пастернака.
Мария Русанова: "Когда рождается что-то новое, оно рождается не из-за того, что сверху разрушается, как в яйце скорлупа, а когда изнутри происходит биение жизни. Вот эта тема добровольной жертвы. И посмотрите: в России происходит регулярный ледоход. И мне хотелось соединить эти два образа – когда происходит разбиение изнутри яйца и когда белая скорлупа льда вскрывается на реках".
Наполненные метафорами, намеками, ребусами работы Марии Русановой подразумевают не только личное погружение, но и диалог. Развивать искусство беседы могут и интеллектуальные настольные игры, которые создает художница – сейчас для учебных заведений и музеев. В основе около 100 цифровых коллажей Русановой. Экспозиции, как эта, – персональная в стенах Творческого Союза художников России.
"Этот визуальный материал, которым она апеллирует, – она каждый раз лепит свою тему. А поскольку это не абстракция, а реальные визуальные образы, то это может быть доступным и доходчивым для зрителя", – отметил президент Творческого Союза художников России, заслуженный художник России Константин Худяков.
Повторять, вторить, творить – так говорит Мария Русанова: она "проживает" цитаты великих авторов, не забывая соединять разные взгляды – в частности пятерых своих детей.
Мария Русанова: "Это критики, вдохновители, как и мои друзья и родители. Не только дети, но и старшее поколение. Для меня важно в семье не только смотреть вперед, но и назад, по бокам, вверх и вниз".
"Человек цитирующий" вынесен в название выставки, но увидеть здесь можно и работы, посвященные истории казачества, благосостоянию, любви. Главная задача – чтобы вечные темы, словно нити, сопряженные с современностью, давали зрителю импульс познания, желание найти ответы или, возможно, поставить важные для себя вопросы.