Виражи времени С зеркалом по дороге

Если всерьез задуматься о противоречиях и контрастах нашей жизни, о доброте одних и цинизме других, непостижимой роскоши предприимчивых дельцов и беспросветной бедности пенсионеров, все настойчивее возникнет потребность отыскать ответы на мучительные вопросы в искусстве, литературе, творчестве. Ибо истинное творчество есть соучастие в радости, горе, надежде, отчаянии, и потому автор программы пригласил для разговора своего давнего друга, народного художника Советского Союза и России, академика Российской академии художеств Александра Шилова, который пишет жизнь честно, бескомпромиссно, помогая разобраться в сегодняшнем бытии.

Итак, как соотносится искусство с нашей жизнью: отрешенно, воинственно, философски, вдумчиво? К сожалению, об этом нельзя сказать однозначно: мало или почти нет художников, которые отражают нашу действительность, считает Александр Шилов. неоспоримый факт: искусство захлестнул авангардизм (если его можно назвать направлением, художник же считает антиискусством). То, чего нет, пишется неумело, никак; вдобавок называют это новым словом в искусстве...


ШИЛОВ: Я считаю, художник нужен обществу для того, чтобы пробуждать чувства прекрасные, возвышенные, создавать искусство, глядя на которое народ, живущий очень тяжело, в постоянных мытарствах и поисках куска хлеба, видел бы жизнь как в зеркале. Это Бальзак сказал: настоящий художник тот, кто идет с большим зеркалом по большой дороге, и задача художника – отражать все явления жизни, проходящие через сердце народа. Но искусство должно, конечно, и открывать глаза на правду, ни в коем случае ее не умалчивать. И одновременно нужно создавать такие произведения искусства, чтобы оторвать народ от корыта (уж простите за грубость), чтобы человек не думал только о куске хлеба, чтобы смотрел на искусство как на икону, стараясь расти, возвышаться, очищаться душой.

- Я вспоминаю времена Великой Отечественной войны. Как нам помогала тогда выжить обращенная к душам живопись (между прочим, даже плакаты); военные стихи, книги о войне, патриотические фильмы. Помню, меня потрясла картина, на которой был изображен расстрелянный фашистским летчиком сельский мальчишка-пастух и его маленькое стадо (картина А.А. Пластова "Фашист пролетел.1942.") Мы все жили в тяжелейших условиях военного времени. А замечательный художник Локтионов написал картину "Письмо с фронта", которая так же как стихи Симонова, помогала и на фронте солдатам, и в тылу – ожидавшим их. Не хочу быть понятым буквально, но без такого отклика в народе, по-моему, искусство обречено на гибель, – любое и в любые времена...

ШИЛОВ: Искусство должно быть понятым людьми и нужным им. Если человек подходит к каракулям и не понимает, а так называемый художник объясняет, что это новые веяния в искусстве, которые будут поняты через сто лет, – это не что иное как попытка обмануть сердце зрителя. Бессмысленная попытка: это невозможно. Часто говорят: искусство – для избранных. Это тоже неправда. Предположим, гениальные пейзажисты Левитан или Саврасов писали так, что люди, не имеющие никакого специфического образования, смотрят на картины и плачут, – над вечным покоем (Левитан. "Владимировка"), восхищаются тонкостью души Саврасова. Художник – это же оголенный нерв, он должен как никто чувствовать состояние того, что он пишет. Художник – это состояние души, и если у него нервы не обострены, он ничего не сделает. Художник – не тот, кто рисует, а в первую очередь тот, кто чувствует, так же как и поэт.

^{(Полная версия программы "Виражи времени" с Андреем Дементьевым – в аудиозаписи).}