"Лунный Пьеро" Шёнберга и "Весна священная" Стравинского прозвучали в Зале Чайковского. Программа завершила летний цикл концертов Госоркестра России имени Светланова в Московской филармонии. Манифесты музыкального авангарда услышала Дженнет Арльт. В1912 году берлинская публика устроила скандал на премьере нового опуса Арнольда Шёнберга "Лунный Пьеро". Через год в Париже то же самое повторилось с "Весной священной" Игоря Стравинского. В этой программе — два революционных сочинения музыки XX века. "Лунного Пьеро" Арнольда Шёнберга называют "Библией музыкального экспрессионизма". Грустный, беззлобный клоун Пьеро здесь превращается в безумного, меланхоличного декадента, опьяневшего от лунного света и попавшего в ловушку собственных кошмаров. В этом образе — Дарья Мороз. Партию для голоса сам композитор называл Sprechgesang или «речевой мелодией» — что-то среднее между художественным словом и пением. "Такой ядрёный Пьеро, который то вытаскивает из груди сердце и кладет его на алтарь ее созвучий. То, значит, заигрывает с этой луной, а она путается у него в фалдах фрака. Мне нравятся эти энергии, мне нравится эта нестандартность, мне нравится такой странный, поэтизированный, но сломанный взгляд. Это очень красиво", – поделилась заслуженная артистка России Дарья Мороз. Арнольд Шёнберг писал свой цикл для камерного ансамбля — певицы и пяти музыкантов. В Зале Чайковского их в десятки раз больше. Впервые в России "Лунный Пьеро" звучит в оркестровой версии. Её автор Фарадж Караев после европейской премьеры в 2018-м получил письмо от сына композитора. "Ларри Шёнберг пишет: "для меня было очень много нового, очень много интересного. Я очень рад, что это сочинение получит вторую жизнь. Те, кто знает оригинал, будут не то, что удивлены, а будут, может быть, даже растроганы. Вот что-то в этом роде он мне написал", – сказал композитор, заслуженный артист России Фарадж Караев. После атональной музыки Шёнберга- ритмические игры Стравинского. Первобытная энергия и пульсирующие диссонансы "Весны священной". "Весна священная" и "Лунный Пьеро" слушаются сегодня как два таких экстремальных опуса для современных ушей. Вот мне очень интересно, как долго это будет продолжаться. Как долго это будет восприниматься человеческим ухом, как что-то такое свежее. Но пока это так", – отметил дирижёр, худрук Государственного симфонического оркестра России им. Светланова Филипп Чижевский. Известно, что Шёнберг и Стравинский были знакомы, но особо друг друга не жаловали: они по-разному видели развитие музыки, и каждый по-своему разрушал традиции. Госоркестр России имени Светланова представляет два полюса, с которых начиналась история новой музыки.