"Святого Себастьяна» показывают в Эрмитаже. Полотно Тициана вернули в музейные залы после трёхлетней реставрации. Выставку приурочили к 450-летию со дня смерти художника. Какие открытия были сделаны при восстановлении картины, расскажет Катерина Картузова. Венецианское собрание Барбариго с лучшими работами Тициана приобрел Император Николай I. В том числе последнюю картину "Святой Себастьян". Мастер писал его спонтанно, в порыве вдохновения, как будто спешил выплеснуть на полотно переполнявшие его чувства. В это время в Венеции свирепствовала чума. Художник обратился к Святому как к символу стойкости. "Глубоко интимное произведение, потому что оно написано для себя, не по заказу. Это его обращение к защитнику от чумы. Написано как раз в последние месяцы его жизни в разгар эпидемии чумы. И в ней воплотилась его и вера, и надежда, но самое главное высшее проявление мастерства", – поделилась ведущий научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа Ирина Артемьева. Фигура предстает подобно монументу. Лицо Себастьяна обращено с мольбой к небесам. Со всех сторон в него летят стрелы безликих сил зла, а он словно один противостоит всему миру. "Там есть торс Аполлона Бельведерского, голова сына Лаокоона. Все эти штучки ренессансные, но на самом деле эта вещь вне эпохи, в которой они жили, потому созвучна эпохе нашей", – рассказал генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский. "Святого Себастьяна" представляют широкому зрителю после трех лет большой реставрации. Секреты мастера раскрыли при полноценном изучении шедевра. Так, рентгеновский снимок холста показал, что Тициан писал изображение Святого поверх почти завершенной картины "Динарий кесаря". А раскрытие авторской живописи обнажило правки и мученические творческие поиски художника. Это заметно в постановке левой ноги и в изображении стрел. "Там было дополнительно две стрелы, которые были просто черточки. Предыдущими реставраторами в XIX веке они были прикрыты. Я тоже последовал этому примеру. Прикрыл их, потому что они не к чему были. Там столько истыканы стрел, а он просто искал направление как лучше показать", – объяснил художник-реставратор Лаборатории научной реставрации станковой живописи Государственного Эрмитажа Сергей Киселёв. Тициан изобразил Себастьяна на фоне родных закатных Вершин Доломитовых Альп. В колористической гамме – тысячи оттенков охры, оливково-зелёного, красного, вспыхивающего то искрами пламени, то каплями стекающей крови. Оказалось, у Себастьяна синий цвет глаз, а волосы не короткие, а ниспадают крупными локонами на плечи. Когда расчистили многочисленные лаковые слои открылась и красота пейзажа, в своих работах Тициан использовал дорогие и редкие пигменты. Например, фиолетовый, получаемый из минерала флюорит. На выставке представлены природные камни из собрания Горного музея. Вот такая она – дорогая палитра Тициана. Потому его краски и не меркли с годами. Он мастерски владел цветом и писал в свободной, экспрессивной манере – живопись. Современники художника лишь гадали, ну, как он создает свои картины? Почему они такие живые?