"Стремление исследовать с помощью языка танца глубины психической сущности человека – моя художественная природа", – говорит Борис Эйфман. Сегодня одному из самых известных хореографов России исполнилось 80 лет. Он создал не просто свой стиль – свою балетную вселенную. Дмитрий Пищухин продолжит. Он почти всегда инкогнито присутствует на своих постановках, чтобы украдкой увидеть уже готовый спектакль как рядовой зритель. Но в этот раз Эйфману не удалось остаться незамеченным. На сцене Александринки – "Страсти по Мольеру". Свой юбилей Эйфман встречает глубоко личной постановкой. Мольер – близкий для хореографа художник, который также десятилетиями развивал свой авторский театр. "Я не мог быть в рамках не потому, что я такой особенный. Потому что я считал, что балеты Григоровича, Якобсона, Бельского – это было прекрасное искусство. Но я должен был идти своим путем. Я не должен был быть плагиатором таких великих художников. Я должен был найти свой путь в искусстве, потому что я художник", – поделился художественный руководитель Санкт-Петербургского театра балета, народный артист России Борис Эйфман. Имя Эйфмана – знак особого пластического языка, где балет становится исследованием человеческой души. Его спектакли – не просто танцы, а мощные психологические драмы. "Анна Каренина", "Русский Гамлет", "Преступление и наказание". Эйфман не пересказывает литературу. Для него сцена – это пространство, где можно без слов говорить о самом важном. "Это Господь Бог поцеловал человека, и дальше все объяснения не будут правдивы и истинны. Потому что это понять невозможно", – сказал художественный руководитель Санкт-Петербургского Дома музыки, народный артист России Сергей Ролдугин. В 70-х Эйфман поставил балет на музыку запрещенной в СССР западной группы Pink Floyd. Это была не провокация, а пластический психоанализ. "Я услышал эту музыку в "Артеке", но не знал, что это Pink Floyd. Я не был знатоком рок-музыки, я хорошо знал классику, но она меня так вдохновила, я почувствовал импульс для новой хореографии, новой формы", – рассказал Борис Эйфман. Бунтарь от рождения – из провинции пробился в академическую балетную школу, чтобы потом ее переосмыслить. Создавал авторскую методику без гарантированного признания и собственной сцены. "Борис Яковлевич Эйфман – это постоянный праздник Петербурга и Ленинграда. Он выступает в очень многих театрах. Эйфман – часть нашей театральный истории. Это важно для него и для нас", – заявил генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский. Логичным продолжением его художественной философии стало открытие Академии танца, где всё подчинено одной амбициозной цели – воспитать технически безупречного, но при этом глубоко чувствующего танцовщика. Открытая в 2013 году Академия задумывалась не как очередное хореографическое училище, а как лаборатория танца. Ее выпускники работают в ведущих театрах страны – от Мариинского до Большого. Но важнее не список театров, а тот особый, эйфмановский, почерк, который отличает его артистов. "Он своей работой, своим примером заряжает всех артистов, другие люди работают не так. Борис Яковлевич, который приходит к шести утра на работу, прослушивает музыку, готовится к репетициям. И потом на всех репетициях он не сидит, а что-то делает", – сообщила ведущая солистка Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана, народная артистка России Мария Абашова. Эйфман не подстраивался под моду, не искал легких путей, не боялся рисковать, оставался верен своему главному принципу: балет должен быть живым, напряженным и честным. К юбилею Бориса Эйфмана наш канал покажет программу из цикла "Энигма". Смотрите в пятницу, 24 июля, в 22:00. А по ее окончании – фильм-балет по роману Достоевского "Идиот".