Художники, "пользуясь богатым старым наследием, должны создать новое". Эти слова Ивана Билибина прямо относятся к его собственному творчеству. "Географию судьбы" мастера представляет уличная выставка, открытая на Арбате к 150-летию со дня рождения живописца. "Путь художника" увидела Анастасия Сапегина. "Я русский с головы до пят", — эти слова Иван Билибин подтверждал каждой работой. Творческий путь художника начался с книжной иллюстрации: "Царевна-лягушка", "Василиса Прекрасная", "Золотой петушок". Он рисовал всегда, но свой стиль обрёл после выставки Виктора Васнецова. "Богатыри" вдохновили — и появился тот самый "билибинский" стиль. "Билибинский стиль — это то, что это, во-первых, чёткая графичность, линеарность, потому что Билибина называли, и он сам себя называл Иван Железная Рука. То есть твёрдость, твёрдость линий, твёрдость. Твёрдость графических рисунков, твёрдость какой-то законченности, твёрдость и законченность его графики", — рассказала куратор выставки, искусствовед Валентина Хаирова. Экспедиции на Русский Север стали фундаментом для творчества. Билибин не просто любовался памятниками старины — делал зарисовки и фотографии. "Надо заметить, что это ещё и художественный метод Билибина — исследование окружающего мира. Билибин фотографировал абсолютно всё, что встречалось ему на протяжении его жизни", — поделилась начальник экспозиционно-выставочного отдела Музейного агентства Ленинградской области Татьяна Бердашева. Казалось, его судьба навсегда сплелась с Россией. Но грянула революция, и он уехал сначала в Египет, затем во Францию. В Каире богатые греческие торговцы заказывали ему декоративные панно для вилл. Художник изучал памятники эллинистической и коптской культуры. "Нам хотелось в этой выставке представить его зарубежный период творчества, и поэтому мы назвали это "География его судьбы", потому что он проехал много стран и напитал своё творческое начало вот всеми культурами, которые он увидел в этом мире", — объяснила исполнительный директор Фонда наследия русского зарубежья Елена Чернышкова. В Париже Билибин вернулся к книжной графике — иллюстрировал и русские, и европейские сказки. Его мастерская стала центром культурной жизни: там встречались русские художники, артисты и литераторы. Параллельно с книжной графикой Билибин активно работал и для театра. Он создавал эскизы декораций и костюмов, перенося свой орнаментальный стиль на сцену. Здесь — работы к опере "Борис Годунов" и балету "Жар-птица". В 1936 году художник вернулся в Ленинград. Стал профессором Академии художеств, снова рисовал русские былины. Последнюю работу создавал уже в блокадном городе, умирая от голода. Эта уличная выставка — лишь начало большого путешествия, посвящённого юбилею Ивана Билибина. Наследие художника покажут не только в городах России, но и за рубежом — в местах, где он жил и работал.