Необычайному подъему мужского танца в балете XX века, когда мужчина-танцовщик превратился из партнера балерины в полноценного драматического героя и смысловой центр спектакля, посвящена мультимедийная выставка "Земные боги" в Санкт-Петербургском Государственном музее театрального и музыкального искусства. Она рассказывает о легендарных артистах, которые изменили облик мужского танца и повлияли на развитие балета во всем мире: Владимире Васильеве, Юрии Григоровиче, Вахтанге Чабукиани, Константине Сергееве, Юрии Соловьёве, Марисе Лиепе, Леониде Якобсоне, Аскольде Макарове, Олеге Виноградове и других. Кошки! Эти изящные, грациозные создания, обладательницы выразительного и богатого интонациями голоса, не раз вдохновляли известных композиторов на творчество. Они часто выступали как участники музыкальных произведений, более того, иногда могли претендовать на авторские права. Одним из первых таких сочинений, вошедших в историю музыки, стала "Кошачья фуга" итальянского композитора эпохи барокко Доменико Скарлатти. По легенде его любимая кошка однажды прошлась по клавишам клавесина, и мотив, который при этом прозвучал, заинтересовал музыканта, а потому он решил использовать это весьма необычное последование нот в качестве темы для фуги. Коты и кошки не раз становились главными героями музыкальных партитур, композиторы посвящали им инструментальные и вокальные миниатюры. Идеей синтеза искусств художники были увлечены с древности, античное театральное действо было основано на сочетании актерской игры и музыки, танца и хорового пения. В течение многих веков художники, драматурги, композиторы и хореографы стремились воссоздать на сцене гармонию единства. В 1909 году свои попытки в области единения искусств предпринял и Василий Кандинский. Его увлекла идея вывести на сцену цвет. Чтобы лучше раскрыть его сущность, он решил обратиться к музыке, танцу и слову. Своим экспериментальным работам – "цветовым драмам" – он давал лаконичные названия: "Зелёный звук", "Чёрное и белое", "Фиолетовый" и "Жёлтый звук".