"Эстетика движения и звука". Вечером барочной музыки продолжился фестиваль "Звёзды на Байкале". Сочинения Баха, Вивальди и Генделя прозвучали в исполнении "Страдивари-ансамбля" Мариинского театра. Вместе с музыкантами на сцену вышли артисты балета. Из Иркутска – репортаж Елены Ворошиловой. Барокко. Эстетика движения и звука точка пересечения XVII века и XXI. Здесь на сцене смешалось все: стили, времена, эпохи. Барочная музыка, оперный вокал и современный танец. Тяжелый бархат, ажурные кружева, золотое шитье. Почти Версаль. К этим перемещениям во времени, Страдивари-ансамбль Мариинского театра привык. Не только аутентичные костюмы. Но и старинные инструменты. Маэстро Лоренц Настурика-Гершовичи в этот вечер играет на оригинальной скрипке итальянца Камилло Камилли. Которой почти 300 лет. "Музыка барокко особенная. Звук более мягкий и естественный. Струны из жилы и легкий смычок дают музыке живое дыхание", – прокомментировал скрипач Лоренц Настурика-Гершовичи. У музыкантов инструменты скромнее, но тоже в руках история. Барочному стилю маэстро учился у голландских мастеров. Дух барокко теперь для него как воздух. Именно Лоренцу принадлежит идея объединить танец и музыку в проекте "Барокко. Эстетика движения и звука". "Эту премьеру мы играем впервые в Иркутске. Надеюсь, не в последний. Очень счастлив быть здесь", – дополнил скрипач Лоренц Настурика-Гершовичи. В этот вечер Екатерина Шипулина и Олег Габышев танцуют хореографию Максима Исакова под музыку Баха, Вивальди, Генделя. Которая превращает бессюжетный танец в говорящие любовные дуэты. "Мы танцуем саму музыку и такое взаимодействие оно как раз приводит к такому результату", – рассказала прима-балерина Большого театра, народная артистка России Екатерина Шипулина. "И это идет как раз в течении всего действия и лейтмотив. По нарастанию", – поделился ведущий солист Театра балета Бориса Эйфмана, заслуженный артист России Олег Габышев. Балетные миниатюры поддерживает оперными ариями меццо-сопрано Цветана Омельчук – прима Мариинского театра. Прическа в стиле Марии Антуанетты. Платье на жестком корсете к этим атрибутам барочного стиля Цветана привыкла. Во времена барокко певицы конкурировали с певцами кастратами. Которые пели запредельно высокими голосами. "Видите какая у меня причесочка, такая вся уникальная, потому что здесь очень много различных украшений; жемчуг, птички, тоже самое должно быть в музыке барокко: фиоритуры, колоратуры. Очень важно чтоб в голосе была подвижность и ощущение, что ты сливаешься с оркестром", – добавила солистка оперной труппы Мариинского театра Цветана Омельчук. Барокко разрушало строгие каноны не только в эпоху Возрождения. Сейчас тоже продолжает вдохновлять на эксперименты, где много гротескной театральности. "Я очень надеюсь, что зритель захочет еще раз прийти, пересмотреть, найти заново какие-то нюансы", – дал комментарий ведущий солист Театра балета Бориса Эйфмана, заслуженный артист России Олег Габышев. Иркутская публика приняла на бис эту причудливую и манерную историю. И кажется готова к продолжению эксперимента.