Историческое здание бывшей мечети "Охун Гузар" в Ташкенте превратили в центр ремесел и современного дизайна. По замыслу создателей, новое арт-пространство поможет развитию креативной экономики, на которую современный Узбекистан делает ставку. Яна Музыка продолжит. Здание 1775 года, прежде здесь была женская мечеть под названием "Охун Гузар". "Однако первое ее название звучит совершенно по-другому. В то время на зеленом куполе располагалось самое большое гнездо аиста, исходя из этого, местные люди назвали эту мечеть соответственно", – прокомментировал руководитель галереи "Охун Гузар" Умид Зокиров. "Пристанище аиста" за два с половиной века несколько раз меняло свою "судьбу". Здесь располагался махаллинский комитет, магазин и даже склад. А в XXI веке благодаря фонду развития культуры Узбекистана здесь возникла необычная институция. У этого пространства – особая концепция. Оно задумано как место созерцания, где ремесло – не музейный объект, а живая форма знания. Галерея и шоу-рум. Здесь представлено 20 выдающихся ремесленников и шесть крупнейших модных домов страны. Ко всему можно прикасаться – примерять, исследовать. При этом главным экспонатом является само здание. Умид Зокиров: "Эта дверь была поставлена сюда в 1775 году во время постройки. Она изготовлена из орехового дерева, и здесь у нас идет работа – резьба по дереву в стиле Ташкентской школы". Ливанский архитектор Нада Дебс переосмыслила памятник XVIII века. Проект основан на принципе уважительного взаимодействия с исторической средой. Традиционные ремесленные техники – резьба по ганчу, кирпичная решетка, мозаика, керамика и художественная обработка дерева – интегрированы в пространство как элементы современного дизайнерского языка. Эта ниша во внутренней стене мечети называется михраб – он указывает на Мекку и ориентирует, куда направлять молитву. А рядом с михрабом – наряды от узбекских кутюрье. Идея в том, чтобы выстроить мост между прошлым и настоящим. Дизайнеры Узбекистана много работают с ремесленниками, соединяя моду и традиционные ремесла – используют ткачество, вышивку, металлические элементы, миниатюру и ювелирное искусство. Серебро, полудрагоценные и драгоценные камни. Винтажный стиль. Сделано современным мастером в традиционной технике. Эта вещь называется тумор, но она не только для красоты. Оберегает от злых взглядов. А скрытые части могли спрятать важное письмо или ароматные травы. В Узбекистане три ювелирные школы: Ташкентская, Шахрисабзская и Бухарская. И восемь школ керамики, которые существуют до сих пор. Например, Риштанская. Умид Зокиров: "Аутентичный цвет Риштанской школы – символика неба. Белые цвета здесь идут как основной цвет и символизируют сами облака. Дальше она покрывается небесно-голубыми оттенками. Вторым оттенком этой школы является водный символ". Традиционные ремесла, потомственные мастера. Современное искусство и промышленные продукты, переосмысливающие культурный код. Узбекистан – пример того, как наследие становится успешной креативной экономикой.