Вокально-симфоническая поэма Сергея Рахманинова "Колокола" прозвучала в Московской филармонии. В структуре сочинения – четыре части, каждая из которых отличается характером звучания и драматургией. Юность, свадьбу, набат и смерть в звоне колоколов услышала Софья Частова. "Это произведение, над которым работал с лихорадочной страстностью", – говорил Сергей Рахманинов. Музыкальная поэма "Колокола" стала энциклопедией жизни. "Рахманинов попытался сказать все самое важное. Об устройстве мира. И такую попытку Рахманинов предпринял только раз в жизни, поэтому для него "Колокола" – опус магнум", – рассказал автор и ведущий проекта Ярослав Тимофеев. Любовь к звону колоколов у Рахманинова появилась еще в детстве, когда они с бабушкой ходили в Новгородский Софийский собор. Композитор был убежден, что церковный звон отражает дух России, и это повлияло на его творчество. Работать над этим произведением Рахманинов начал в 1912 году. Тогда он получил анонимное письмо, в котором говорилось, что переведенное Бальмонтом стихотворение Эдгара По "Колокола" должно его заинтересовать и вдохновить на создание музыкальной поэмы. "Его это правда заинтересовало, и вот родился такой шедевр. Но, вы знаете, здесь, помимо настроения, как в непростое время, здесь очень чувствуется еще, что, почему я в начале сказал о Петре Ильиче Чайковском, связь с его симфониями, с Шестой симфонией, медленный финал. Ведь "Колокола" – это почти что симфония", – поделился дирижер Алексей Рубин. В финале сочинения Рахманинов цитирует хорал из оперы "Пиковая дама", которая шла под его управлением в Большом театре незадолго до создания "Колоколов". Композитор закладывает разные смыслы и загадки в партитуру, чтобы каждый смог по-своему расшифровать произведение. "Все время какие-то размышления о своей жизни и как быстро все может вообще в нашей жизни происходить, и мы порой не успеваем за ходом времени. И не успеваем заметить всей красоты вот этого момента. И, как мне кажется, в том числе об этом эта музыка", – рассказал оперный певец Игорь Морозов. Музыкальная поэма разделена на четыре части: юность, свадьба, набат и смерть. Ярослав Тимофеев: "Принцип четверки, принцип нарастания массы. Напоминающий форму колокола сам по себе. Он прослеживается на самых разных уровнях. Он явно вдохновлял Рахманинова, вплоть до мельчайших музыкальных деталей, до конкретных нот". В 1913 году "Колокола" впервые прозвучали в Петербурге и Москве. Планировались гастроли в Англии, но начало Первой мировой войны изменило планы. Последний свой концерт в России Рахманинов завершил колокольным плачем.