"Русский парижанин Константин Кузнецов" – в Эрмитаже. Новая выставка представляет более 20 работ "последнего рыцаря импрессионизма", который долгое время был практически не известен в России. Экспозицию увидела Лидия Алешина. Русский парижанин в Петербурге: полотна Константина Кузнецова, написанные мастером сто лет назад, впервые представлены в городе на Неве. Выставка в Главном штабе Эрмитажа, где уникальная коллекция французского искусства XIX–XX веков и картины Константина Кузнецова здесь не просто в историческом контексте, они одна из страниц истории искусства той эпохи. "Посмотреть, как русский художник, жизнь проведший во Франции и живший рядом с тем, что происходило вокруг него в Париже и что представлено в этих залах, как он выглядит, насколько выдерживает, чем он хорош, и поразмышлять, что в нем русского и французского", – прокомментировал генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский. В экспозиции "Русский парижанин Константин Кузнецов" – от ранних полотен мастера, звенящих, воздушных, наполненных светом, до мрачных работ, написанных в последние годы жизни. Экспозиция – летопись его жизни. Кузнецов родился в семье нижегородского купца. Вторая Французская художественно-промышленная выставка 1896–1897 годов, где были работы Клода Моне, изменила его судьбу. Торговому делу он предпочел служение искусству. "Все работы написаны как будто бы с высоты птичьего полета. Это связано с тем, что он вырос в Нижнем Новгороде, как мы знаем, нижегородские пейзажи они в основном холмистые, ну и мы так предполагаем, что он привык так видеть природу", – поделился президент Фонда Константина Кузнецова Андрей Щербинин. Живописи учился во Франции, жил на Монпарнасе, писал природу Шевреза, Бретани, острова Бель-Иль. На велосипеде, захватив этюдник, ездил на пленэры. "Ранний его портрет. Это портрет интересен тем, что мы видим: он себя позиционирует не как купец, условно говоря, бизнеса того времени, а как художник. Он горделиво держит кисточку в руках", – отметил директор Фонда Константина Кузнецова Константин Ещеркин. В 1903, 1904, 1906, 1907, 1910, 1911 годах картины Константина Кузнецова экспонировались на выставках России рядом с полотнами Кандинского, Кончаловского, во Франции – рядом с шедеврами Сезанна, Гогена, Матисса. Переломный момент его жизни – 1917 год, предприятия и имущество его родственников были национализированы. В этом зале работы 20–30-х годов, написанные в один из самых сложных периодов жизни художника. Оставшись практически без средств к существованию, он раскраивал старые холсты, использовал мешковину, скатерти, наволочки, отказался от дорогого белого грунта, наносил краски сразу на холст, но продолжал писать. Не имея средств для путешествий и выезда на природу, он стал писать Париж: Сену, Нотр-Дам, Мост искусств. "Как будто соткана из мазков разного цвета: здесь и зеленый, фиолетовый, розовый и черный. Река постоянно мерцает, дышит как будто действительно живой организм. И все мотивы, которые он пишет, они расположены около реки", – подчеркнула искусствовед Фонда Константина Кузнецова Екатерина Усова. В 1937 году прошла посмертная выставка художника. Холсты сняли с подрамников и убрали на хранение. Обнаруженные российскими исследователями спустя почти столетие, они сейчас в собрании Фонда Константина Кузнецова. Правнучка художника вспоминает, как начиналась работа по возвращению картин мастера. "Первая встреча в Париже в 2016 году. В квартире моей матери Моники на старом шкафу лежала куча холстов. Я спросила, не хотите ли на них взглянуть. Когда свертки положили на пол, с них поднялось облако пыли. С тех пор была проделана огромная работа, и мы за нее очень признательны", – поделилась правнучка К. Кузнецова Катрин Вейре. Сегодня в собрании фонда около 400 картин Кузнецова. Согласно картотеке, мастер написал более восьми сотен полотен, и работа по их обретению впереди.