На главную улицу Чикаго вышли "мокрые люди" – 12 скульптур Кэрол Фойерман, ведущей американской художницы в стиле гиперреализма. Фойерман не впервые выставляет свои работы в городской среде – для нее это не личный, а социальный проект. Подробности у Алии Шарифуллиной. На самой знаменитой улице Чикаго, "Великолепной миле", теперь можно увидеть необычную галерею под открытым небом. Американская художница Кэрол Фойерман установила там "монументы неподвижности" – 12 реалистичных скульптур. Над проектом художница работает уже более 50 лет. Она хочет, чтобы искусство стало ближе к тем, кто редко ходит в музеи. И теперь каждый прохожий может прикоснуться к произведению искусства прямо на улице. "Первая эмоция от этих скульптур – удивление. Ты невольно воспринимаешь их как некий живой объект – они невероятно похожи на человека. А когда ты делаешь фотографию, ты можешь увидеть свое отражение в этих скульптурах и сам становишься частью произведения. Очень необычный опыт", – поделился житель Чикаго Рэй Янг. Критики часто описывают стиль Фойерман как "гиперреализм с душой". В отличие от меланхоличных или сатирических фигур поп-арта, ее герои – чаще всего пловцы и купальщицы – изображены в моменты спокойствия и самосозерцания. Характерной чертой стиля художницы стала имитация капель воды на коже, которые символизируют чистоту и способность человека сохранять внутреннее равновесие. Эти "мокрые" элементы, застывшие на лицах и телах скульптур, создаются из специального полимера по авторской технологии, которую Фойерман совершенствовала годами. "Да, мои работы называют гиперреалистичными, но я отношу себя к суперреалистам. Разница не техническая, а философская. Гиперреализм делает акцент на фотографической точности. Цель часто состоит в том, чтобы произвести впечатление на зрителя тем, насколько достоверно работа имитирует реальный мир. В суперреализме важна сдержанность. Каждая деталь выразительна, но не избыточна. Цель – эмпатия, а не изумление. Я хочу, чтобы зритель замедлился, узнал что-то человеческое и знакомое и почувствовал связь, а не благоговение", – объяснила скульптор Кэрол Фойерман. Фойерман разработала метод, позволяющий использовать бронзу для уличных инсталляций таким образом, чтобы она выглядела как мягкая, живая плоть, а не холодный металл. Художница использует сложные грунтовки и многослойную роспись, добиваясь глубины цвета и текстуры, идентичной человеческой коже. Это позволяет выставлять работы под открытым небом, не опасаясь разрушительного воздействия среды, что редко доступно для классических материалов этого жанра. Кэрол Фойерман: "Своими работами я задаю вопрос, каково это – жить в теле, быть увиденным, быть уязвимым. Тело – не объект, а сосуд памяти, выносливости, эмоций. И мне важно это показать. Меня привлекают моменты, где эмоции существуют без драмы или излишеств. И я ставлю перед собой задачу не изобразить спокойствие, а создать его. Через тишину, интимность". Работы Кэрол Фойерман выставлялись в лучших галереях мира – в Музее Метрополитен, Национальной портретной галерее Смитсоновского института, Национальном музее Китая и даже Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге. Но больше всего художница предпочитает общественные пространства, где ее скульптуры могут пригласить к созерцанию миллионы людей.