Российская академия художеств представляет "Работу года – 2026". Это десятая выставка ежегодного проекта, в котором участвуют авторы, чьи монументальные скульптуры установлены во многих городах. С их достижениями в станковой пластике познакомилась Камила Баязитова. В экспозиции разные формы: круглая скульптура, рельеф и пространственные объекты. Впечатляет и многообразие материалов: здесь как классические бронза, мрамор и дерево, так и композитные: например, вот эта масштабная фигура "Победа" выполнена из пластика. Этот материал Наталья Опиок выбрала из-за легкости в транспортировке – работа внушительных размеров. Для нее автор использовала мрачный чугунный оттенок, рождающий прямые ассоциации со снарядами и разрушениями войны. Женский образ – символ тихого мужества матерей, жен и дочерей. "Есть детали, есть крылатый меч, он уже отложен, значит, победа уже состоялась. И пожалуй, это, наверное, самая главная моя идея и мечта на сегодняшний день: заявить, пусть в такой образной реплике, но я думаю, что она будет близка каждому гражданину", – прокомментировала скульптор, член-корреспондент Российской академии художеств Наталья Опиок. Идея преодоления вдохновила и Василия Церетели. Работу "Столп Кацхи" он начал создавать после смерти своего деда – Зураба Церетели. На их родине, в Грузии, на 40-метровом возвышении расположен храм, путь к которому осилит не каждый. Скульптура выполнена из бронзы. Этот материал и в произведении Александра Цигаля, воплощающем образ сибирского жителя. "Я очень люблю бронзу – он материал таинственный и загадочный. Вы делаете работу, и ощущение, что что-то не то, она дребезжит. Вы что-то пытаетесь подделать, как-то не очень. Потом вы ее переводите в бронзу, и вдруг она утверждает сама себя", – поделился скульптор, народный художник России Александр Цигаль. В экспозиции – работы членов Российской академии художеств, созданные за последний год. Одна из главных целей – представить многообразие тенденций в современной скульптуре. "Способ показать, чем живут, чем мыслят сегодня художники. Потому что каждый художник работает у себя в мастерской. И вот здесь есть возможность как раз показать коллегам и более широкой публике, как, вот можно сказать, вдохновляются и создают уникальные произведения наши член-корреспонденты, академики", – объяснил директор Московского музея современного искусства, президент Российской академии художеств Василий Церетели. Одна из работ была завершена всего лишь за два часа до того, как ее привезли на выставку. "Адам" Алексея Дмитриева, сочетающий мрамор и дерево, обращает зрителя к истокам человеческого естества. "Мне хотелось как раз создать что-то первозданное, что в скульптуре есть. Можно до нее дотронуться, можно ее пощупать. Здесь разные материалы. Мрамор, дерево. Мрамор он такой телесный", – отметил скульптор, член-корреспондент академии Российской академии художеств Алексей Дмитриев. Здесь представлены разные темы и авторские подходы к ним. Но все работы объединяют академические традиции, которые продолжают развиваться.