Московские театральные художники подводят итоги сезона. На традиционной, 63-й по счету, выставке они показывают работы, воплощенные на сцене в минувшем сезоне. Эскизы, макеты, костюмы позволяют в деталях ознакомиться с замыслом автора и сопоставить его с готовым спектаклем. Ольга Енина расскажет подробнее. Сложносочиненно, с упором на многослойность, отталкиваясь от японской традиции, Ольга и Елена Бекрицкие создали костюмы для эльфологов – для спектакля-приключения "Подозреваются эльфы!", что идет в Театре на Страстном. "Это наше ноу-хау – шляпа с двойными козырьками. Но это все мы от японской истории идем, мы как бы сделали такой нуар, но он цветной, он яркий, но не самый живописный, это такая цветная графика. Мы придерживаемся графики, не живописи", – прокомментировали художники по костюмам Ольга и Елена Бекрицкие. Мобильная декорация, дверь, переносящая то в прошлое, то в наши дни, мультимедийный фон – перенести "Авиатора" Евгения Водолазкина на театральную сцену было непросто, говорит художник Константин Розанов. Спектакль поставлен в Новгородском театре драмы. "Часть действия – воспоминания, часть – происходит в наше время, и нужно было сделать для зрителей понятной вот эту вот структуру. Вот этот предмет – некий демиург, мозг, через который происходит все действие", – объяснил театральный художник Театра на Малой Ордынке Константин Розанов. Свет как один из главных персонажей – в работах Алексея Кондратьева. Здесь их три: к балету Стравинского в Мариинском, "Преступлению и наказанию" в Театре Гоголя и "Гамлету" в "Ленкоме Марка Захарова". "Они все заряжены световыми приборами. Вот эти прямоугольники, которые здесь, и кружочки, которые в "Гамлете", – в них вставлены специальные световые приборы, которые загораются и гаснут во время спектакля. Получается такая светомузыкальная машина, она живет вместе с артистами и рассказывает эту эмоциональную канву, которая есть в спектакле", – поделился главный художник театра "Ленком Марка Захарова" Алексей Кондратьев. Максимум цвета – в работе Бориса Бланка для дипломного спектакля вгиковцев "Фрида". Вдохновение художник нашел в кадрах о "Дне мертвых" из фильма Эйзенштейна "Да здравствует Мексика!". "Фрида была человек-мученик, по сути дела, и она очень часто представляла себя несуществующей в этой жизни, поэтому возникла идея. И так как это Мексика, так как это все ярко, бешено и отчаянно, то я попробовал сделать такое решение", – рассказал президент Гильдии художников кино и телевидения Союза кинематографистов России Борис Бланк. "Итоги сезона № 63" – это сценография к операм, балетам, драматическим спектаклям, разработанная московскими художниками не только для отечественных театров. "У нас представлены спектакли, например, Казахстана, Узбекистана и даже Китая. Потому что московские художники – это сегодня одна из наиболее сильных сценографических школ. Это такая кладовая сценографии, а насколько она ценна, бесценна, драгоценна – оценят потомки", – объяснила куратор выставки, заведующая кабинетом сценографии Российского театрального общества Инна Мирзоян. Всего здесь можно увидеть работы от 70 художников – более 250 экспонатов. Яркие и монохромные, минималистичные и насыщенные... Это не просто итоги – срез театральной жизни за минувший сезон. На этом сценическом языке художники отправляют свое послание не только зрителю, как сами говорят, – в вечность.