Севастопольский русский драматический театр представил на фестивале "Золотая маска" спектакль "Таня" по пьесе Алексея Арбузова. Произведение было написано в 1938 году. Но и сегодня эта история о судьбе молодой женщины и ее поисках своего пути в жизни привлекает режиссеров. Репортаж Юлии Кундрюковой. Севастопольский театр имени Луначарского впервые в коротком списке "Золотой маски", в котором представлены почти семь десятков спектаклей со всей страны. Поставить "Таню" по пьесе советского драматурга Алексея Арбузова решил Иван Миневцев, приглашенный режиссер из Челябинска. И номинация стала для него полной неожиданностью. "Мы делали простую понятную историю, которая бы имела для города – все-таки это особенный город. Мы понимаем, что такие истории про любовь, такие тонкие там очень важны. Они там живут как–то особой жизнью", – говорит режиссер Иван Миневцев. Этому спектаклю ровно год, и за это время каждый из артистов успел понять и сформулировать, о чем писал Арбузов и каким воздухом советская история дышит в наши дни. "На мой взгляд, это о становлении личности, о пути, о непростом пути, о трагедиях, которые в жизни происходят. Как человек преодолевает эти все трудности, эти невзгоды и идет к самому себе", – считает актер Петр Котров. Виктория Мулюкина, исполнительница роли Тани, в начале спектакля – совсем юная девушка, которая на самом деле все еще ребенок. Замужем за любимым Германом, празднует годовщину и уверена, что всю свою жизнь посвятит возлюбленному. Но именно этим начинает его раздражать и отталкивать. Череда событий, в том числе трагических, приводит ее на новый путь. На глазах зрителей наивный ребенок становится взрослой женщиной, которая готова нести ответственность за свою жизнь. "Это все–таки такое избавление от инфантилизма. И переход – такая некая трансформация – из очень простого влюбленного, наивного, юного человека в достаточно взрослого", – говорит актриса Виктория Мулюкина. Этажерка, стол, стулья, диван – только самое необходимое. Декорации помогают зрителю сконцентрироваться на главном. Григорий Лифанов, художественный руководитель Севастопольского русского драматического театра им. Луначарского: "Мне кажется, пришло время таких настоящих человеческих историй в театре. Когда мы уже все объелись технологиями – уже хочется чего–то такого человеческого, простого языка". Знакомый сюжет из советского прошлого, возможно, оживает на современной сцене для того, чтобы напомнить: в тяжелые времена, а действие пьесы разворачивается в тридцатые годы, есть шанс сохранить себя, только если помнить о том, кто ты.