120-летие со дня рождения Дмитрия Шостаковича отмечают фестивалем в "Геликон-опере". От симфоний и концертов до вокальных циклов: камерные и театральные сочинения композитора звучат в исполнении известных оркестров и солистов. На первом вечере под названием "Код времени" была Дженнет Арльт. Печально известная формулировка "сумбур вместо музыки" когда-то едва не уничтожила композитора, но его музыка выдержала все удары судьбы. "Шостакович вместо сумбура. Конечно, это отсылает нас к той знаменитой статье в газете "Правда" после премьеры оперы "Леди Макбет Мценского уезда", после которой Дмитрий Дмитриевич, к сожалению, отвернулся от написания оперной музыки. Были попытки написания "Игроков", которые, как мы знаем, не закончено. Но мы назвали фестиваль "Шостакович вместо сумбура", потому что музыка Шостаковича является кодом своего времени", – поделился художественный руководитель театра "Геликон-опера" Илья Ильин. Концепция этого вечера – напомнить слушателю, что Шостакович – не только сложный, трагедийный автор. В его творчестве есть место празднику и юношеской радости. Первое отделение – ослепительный мажор. Оркестр под управлением Валерия Кирьянова начинает с парадного блеска "Праздничной увертюры" и Балетной сюиты. Варвара Кутузова исполняет Второй концерт для фортепиано с оркестром – одно из самых светлых и жизнерадостных сочинений композитора. Шостакович писал его для своего сына как подарок на день рождения. В музыкантской среде этот концерт называют "детским". Не за простоту – за солнечное настроение. "Знаете, это как в сравнении с Моцартом. Говорят, что Моцарта легко играть в детстве. Так же, как какие-то миниатюры Дмитрия Шостаковича. А когда вырастаешь, то ты иначе смотришь на такой репертуар, легкий, и его порой сложнее играть", – прокомментировала пианистка Варвара Кутузова. Светлую радость сменяет монументальная музыкальная фреска. Тринадцатая симфония "Бабий Яр" на стихи Евгения Евтушенко – грандиозный реквием по десяткам тысяч жертв, погибших в киевском овраге в годы войны, и размышление о жизни в послевоенное время, атмосфере страха, в которой долгое время находился сам композитор. "Этот момент, который поднял Евгений Евтушенко в свое время, и Дмитрий Дмитриевич подхватил – вместе они сделали потрясающую работу. Это слияние музыки, текста, самой истории, и монументальность просто на века", – отметил солист театра "Геликон-опера" Алексей Тихомиров. На сцене – тройной состав оркестра и много басов: солист и сразу три хоровых коллектива – "Геликон-оперы", Российской академии музыки имени Гнесиных и Капелла имени Юрлова – именно этот хор принимал участие в премьерном исполнении симфонии в 1962 году. Провести слушателя от беззаботного праздника до бездны человеческой трагедии всего за два часа. Сочинения, которые прозвучали сегодня со сцены, заставили зрителей сначала улыбаться, а потом – плакать. Этим контрастом открылся фестиваль Шостаковича – показать масштаб личности, в которой лирический дар уживался с искрометным юмором и глубочайшей скорбью.