"Анна Каренина" выйдет на сцену Театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Спектакль на музыку Ильи Демуцкого поставил худрук балетной труппы Максим Севагин. Премьера станет частью программы Открытого фестиваля искусств "Черешневый лес". На генеральной репетиции была Елена Ворошилова. Эту историю разрушительной страсти, одиночества, изгнания из света, Максим Севагин хотел поставить давно. Во время учебы в академии танцевал партию Сережи, сына Анны, в Мариинском театре. И вот сделал собственную постановку. В соавторы пригласил Андрея Золотарёва. За ним полсотни фильмов, в том числе нашумевший сериал "Слово пацана". Балет для него – настоящий ребус. Работа с кадром перевесила текст либретто и определила стиль спектакля. "Я опирался на свой кинематографический опыт, а он учит тому, как рассказывать понятные истории. Все-таки кино это про понятность" – поведал автор либретто Андрей Золотарёв. Золотарёв и Севагин не только рассказали историю Анны Карениной, выстроили параллели с историей Левина и Кити, оторые обычно были в тени главных героев. "Это совершенно особенные герои, которые отражают и время, русский дух, русский код, русскую философию" – объяснил хореограф-постановщик Максим Севагин. Партии Левина и Кити у Евгения Жукова и Елены Соломянко. Их герои поменяли статус, получили шанс прожить на сцене свою историю любви. "Важно показать нашу светлую часть отношений, поисков и показать к чему мы действительно приходим" – рассказал солист балетной труппы Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Евгений Жуков. Илья Демуцкий сделал две версии партитуры. В 2019-м для чикагского балета. Потом московскую, которую перекроил, изменил последовательность номеров, дописал новые эпизоды. "Мне было важно, чтобы мою музыку перепридумали. Чтобы она натолкнула хореографа на другие сценические решения" – объяснил композитор Илья Демуцкий. В постановке даже звучат арии на тексты народных песен, такое в балете бывает редко. 280 костюмов от Ирины Серовой. Их делали почти год. Художник одела Анну Каренину в тафту, кружево и корсеты. У главной героини, которую танцует Наталья Сомова, семь переодеваний. Она практически не уходит со сцены. Неоклассика, пальцевая техника, костюмы от кутюр, оперные арии, киносценарий вместо либретто – все это Анна Каренина Максима Севагина. Хореограф не иллюстрирует – размышляет над романом Толстого: над любовью и страстью, над созиданием и разрушение. Сценография Владимира Арефьева. Девятиметровый павильон-трансформер напоминает черный кабинет: свет и потайные шестиметровые двери меняют пространство - такой эффект кино. Эта гигантская люстра, напечатана с помощью 3D технологий. Ее вывозят на сцену и поднимают точно по партитуре. "Это тысяча деталей. Она легкая для такого размера: не больше 200 кг. Она настолько детализирована, что это копия настоящей люстры " – поведал руководитель художественно-постановочной части Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Михаил Малый. После московской премьеры Анну Каренину покажут в музее-усадьбе Ясная поляна на десятом театральном фестивале "Толстой".