ЗАСЛАВСКИЙ: В студии Григорий Заславский, добрый день. Музей русского импрессионизма на лето придумал замечательную выставку. Лето — вроде бы это каникулярное время, и здесь как раз посвятили свою выставку школе, одной из замечательных руководителей таких школ — это петербургская школа Елизаветы Званцевой. И об этом мы говорим с куратором этой выставки в Музее русского импрессионизма Верой Рябининой. Вера, здравствуйте. РЯБИНИНА: Здравствуйте. ЗАСЛАВСКИЙ: Когда музею уже 10 лет, и вы делаете в год, если я не ошибаюсь, три выставки. РЯБИНИНА: Да, совершенно верно. ЗАСЛАВСКИЙ: То, конечно же, каждая следующая выставка, наверняка вы понимаете, что кто-то придет и скажет: "Ой, ну какая же была предыдущая выставка, а уже четыре года назад…" Выдыхаются, выдыхаются. И что делать, чтобы такого мнения никто не высказал? Ну, понятно, что кто-то все равно так скажет, но, тем не менее, что сделать, чтобы переплюнуть и самих себя, и удивить своих зрителей? Имея в виду, что все равно период русского импрессионизма, ну как тут ни крути, он исчерпаемый, вы то в ту, то в другую сторону продолжаете доказывать неисчерпаемость возможности разговора об этом времени. РЯБИНИНА: Совершенно верно. Действительно, пятачок исторический, на котором топчется уже 10 лет наш музей, он на первый взгляд кажется совершенно небольшим. Это эпоха Серебряного века, рубеж 19-го и 20-го веков. Но это действительно потрясающий пласт русской истории и русской культуры, в котором можно продолжать находить все новые и новые темы. А самое главное для того, чтобы переплюнуть собственный предыдущий успех, наверное, заключается в том, чтобы гореть этой темой, гореть своей работой. И мы счастливый музей, нам позволено заниматься любимым делом, и мы выбираем темы, которые нам особенно интересны, кураторам особенно близки. И, наверное, в этом и есть секрет успеха – любить свою работу и делать то, что нравится. ЗАСЛАВСКИЙ: Потому что вы смотрите то со стороны светской, то со стороны, я бы так сказал, с нижней стороны (имею в виду предыдущую выставку, которая была посвящена Гиляровскому и взгляду на Москву начала 20-го века). А в данном случае это не Москва, а Петербург, потому что это петербургская школа. Как возникла сама идея? РЯБИНИНА: На самом деле тема этой выставки, она здорово ложится в выставочную политику музея. 10 лет назад, когда музей только появился, он определил для себя три важные темы, о которых он хочет говорить. Это русская !живопись впечатлений!. У нас была цель доказать, что русский импрессионизм существовал, и мы можем о нем говорить. И с этой темой мы справились. ЗАСЛАВСКИЙ: Кто-то недавно как раз писал о том, что за 10 лет все-таки вы убедили всех в том, что русский импрессионизм – это не только маркетинговое такое название, которое было придумано для того, чтобы сформировать несколько крупных коллекций российских частных. РЯБИНИНА: Да, это действительно была такая большая цель, которую перед собой поставила команда. И эта цель была реализована. Вторая важная тема – это тема русского модернизма. Потому что художники, которые сегодня известны как представители модернизма и авангарда в России, они начинали, по сути, с импрессионизма. То есть здесь тоже очень логично тема вытекала. И также мы говорили о других региональных и национальных импрессионистических школах. У нас были успешные проекты про армянский импрессионизм, про испанское искусство того же периода. Но, возвращаясь к разговору о нынешней выставке, она как раз вот ложится во вторую колею – разговор о русском модернизме. И она продолжает, эта выставка, разговор о том, как менялось русское искусство в начале прошлого столетия, который мы уже начинали вести, выставка "Выбор Добычиной". И в прошлом году у нас была выставка "Русские дикие". Сегодня мы говорим о том же периоде, но вместо дикарей, которые сбрасывали всех с парохода современности, мы говорим о художниках, которые тем не менее связаны с музейной традицией, с классическим искусством, и пестовали внутри себя как раз вот эту любовь к старым мастерам, к искусству эпохи Возрождения. И их эксперимент тоже был не менее смелым, просто это был другой путь, по которому шли художники. Слушайте в аудиофайле!